Milano Tasarım Haftası’nın En Güzel Etkinlikleri

•

20.04.2018

Milano Tasarım Haftası’nın En Güzel Etkinlikleri

Yazı Boyutu:

<p><span style="line-height:1.75;">Milano Tasarım Haftası’nın fuar dışı aktiviteleri çağdaş ve genç tasarımcılar için bu sene de ilham kaynağı olmaya devam ediyor. Yaratıcı dozu yüksek etkinliklere, sıra dışı sergilere ve çarpıcı enstalasyonlara ev sahipliği yapan Ventura Centrale, Zona Tortona ve Brera bu sene de tasarım dünyasının çekim merkezi olmaya aday. Kaçırmamanız gerekenleri sizin için bir araya getirdik…</span><span style="line-height:1.75;"></span></p>

<h3><span style="line-height:1.75;"><b>Stephen Hürlemann & Horgenglarus sergisi</b></span></h3>

<p style="text-align:center"><a href="https://fuorisalone.it/2018/en/events/957/giants-with-dwarf-1" target="_blank">Zwerg</a></p>
</div>

<p style="text-align:center"><a href="https://fuorisalone.it/2018/en/events/957/giants-with-dwarf-1" target="_blank">Panda</a></p>
</div>

<p style="text-align:center"><a href="https://fuorisalone.it/2018/en/events/957/giants-with-dwarf-1" target="_blank">Monkey</a></p>
</div>
</div>

<p><span style="line-height:1.75;">İsviçre’nin tanınmış sandalye ve masa üreticisi bir markayla yine İsviçreli duayen bir tasarımcısı bir araya gelirse ortaya ne çıkar? Ahşaptan dev heykeller! ‘Riesen mit Zwerg’ yani ‘Devler ile Cüceler’ isimli, ünlü tasarımcı mimar Stephen Hürlemann’ın imzasını taşıyan 7 adet dev ahşap enstalasyonda Horgenglarus markasının 100 yıllık masa ve sandalyelerinden bazı parçalar kullanılmış. Hürlemann’ın orijinal haline sadık kalarak değiştirmeden kullandığı ahşap parçaların üzerine sadece bazı delikler açılmış. Bu deliklerden geçirilen kablolar yardımıyla ahşap heykellere hareketlilik kazandırılmış.</span></p>

<p style="text-align:center"><a href="https://fuorisalone.it/2018/en/events/957/giants-with-dwarf-1" target="_blank">Pink Panther</a></p>
</div>

<p style="text-align:center"><a href="https://fuorisalone.it/2018/en/events/957/giants-with-dwarf-1" target="_blank">Tired Warrior</a></p>
</div>

<p style="text-align:center"><a href="https://fuorisalone.it/2018/en/events/957/giants-with-dwarf-1" target="_blank">Biene</a></p>
</div>
</div>

<h3><span style="line-height:1.75;"></span><span style="line-height:1.75;"><b>Vogue Italia ofisindeki yaratıcı kurgular: Life in Vogue</b></span></h3>

<p><span style="line-height:1.75;">Vogue Italia dergisi <u><a href="https://maps.google.com/?q=piazzale+Cadorna+5&entry=gmail&source=g"><span style="color:#b22222;">Piazzale Cadorna 5</span></a></u> adresinde yer alan ofisinin kapılarını Milano Tasarım Haftası süresince ziyaretçilere açıyor. 8 farklı tasarımcının yeniden şekillendirdikleri çalışma alanları moda ve tasarımın başarılı bir sentezini mekâna yansıtıyor. Peki bu tasarımcılar arasında kimler mi var? Mario Bellini,<b> </b>Michael Bargo, Antonio Citterio&Patricia Viel, Sabine Marcelis, Faye Toogood, Patricia Urquiola, Muller Van Severen&Quincoces-Dragò…</span><span style="line-height:1.75;"></span></p>

<h3><span style="line-height:1.75;"><b>Eileen Fisher ile sürdürülebilirliğe provokatif yaklaşım</b></span></h3>

<p style="text-align:center"><span>Eileen Fisher</span></p>
</div>

<p style="text-align:center"><span>Lidewij Edelkoort</span></p>
</div>
</div>

<p><span style="line-height:1.75;">Küratörlüğünü trend gurusu olarak kabul edilen Li Edelkoort’un yaptığı “Waste No More” sergisi moda arenasının tanınmış markalarından Eileen Fisher’ın öncülüğünde gerçekleşiyor. Tasarım, tekstil ve aktivizmin başarılı bir füzyonunu gözler önüne seren sergide Fisher, günümüzün sonu gelmeyen üretim ve tüketim çılgınlığına dikkat çekiyor. Sezonluk üretilen, satılmayan veya kullanılmış ve atılmış ürünlerden duvara asmak için tasarlanılan kumaşlar markanın sürdürülebilirliğe verdiği önemin altını çizer nitelikte.</span></p>

<p style="text-align:center"><span>Sigi Ahl tasarımı Venetian Bauhaus</span></p>
</div>

<p style="text-align:center"><span>Sigi Ahl tasarımı Neptune</span></p>
</div>

<p style="text-align:center"><span>Carolina Bedoya tasarımı Vulkan</span></p>
</div>
</div>

<h3><span style="line-height:1.75;"><b>WonderGlass ve camın metamorfozu</b></span></h3>

<p><span style="line-height:1.75;">Istituto dei Ciechi’nin içinde yer alan Kozmos sergisi  Bouroullec kardeşler, Fornassetti, Dan Yeffet ve Studiopluz gibi isimlerle WonderGlass markasının yaptığı çarpıcı enstalasyonlardan oluşuyor. Cam malzemesinin sıra dışı formlarına tanıklık edeceğiniz sergide tarihi mekanın ihtişamı da cabası.  </span></p>

<h3><span style="line-height:1.75;"></span><span style="line-height:1.75;"></span><span style="line-height:1.75;"></span><span style="line-height:1.75;"><b>Wallpaper’dan Pop Up Mağaza</b></span></h3>

<p><span style="line-height:1.75;">Brera bölgesindeki Wallpaper Handmade alanı bu sene Minimalux’ten Hay markasına, Tom Dixon’dan Bitossi Ceramiche tasarımlarına kadar özel bir seçkinin sergilendiği pop up mağazasına ev sahipliği yapıyor. </span></p>

<h3><span style="line-height:1.75;"><b>Neo klasik mimariye çağdaş yorum</b></span></h3>

<p><span style="line-height:1.75;">Swarovski markasının önderliğinde Palazzo Serbelloni’nin neo klasik mimarisiyle kontrast yaratacak şekilde avlusunda kurulan cam kış bahçesi ihtişamlı bir görünüme sahip. Swarovski Crystal Palace ve Atelier Swarovski Home’un 2018 tasarımlarının sergileneceği etkinlikte <u><a href="https://www.wallpaper.com/tags/john-pawson"><span style="color:#b22222;">John Pawson</span></a></u>, <u><a href="https://www.wallpaper.com/tags/patricia-urquiola"><span style="color:#b22222;">Patricia Urquiola</span></a></u> ve <u><a href="http://www.wallpaper.com/tags/nendo"><span style="color:#b22222;">Nendo</span></a></u> imzalı parçaları görmek mümkün.</span><span style="line-height:1.75;"></span></p>

<h3><span style="line-height:1.75;"><b>Moooi ile yeni keşifler atlası</b></span></h3>

<p><span style="line-height:1.75;">Hollandalı tasarım duayenlerinden Moooi markası Zona Tortona’da yer alan Savone 56 adresinde alışılmışın sınırlarını zorlayan 3 farklı kurguyla karşımıza çıkıyor. Amerikalı iç mekan tasarımcısı Megan Grehl’in ve Amsterdamlı Concrete Architectural Associates’in kurguladığı mizansenler soyu tükenmekte olan hayvanlardan ilhamını alan bir  sergi ile gezenlerin tasarım ufkunu açıyor. </span></p>

<h3><span style="line-height:1.75;"></span><span style="line-height:1.75;"></span><span style="line-height:1.75;"><b>Superstudio’da Nendo sergisi</b></span></h3>

<p><span style="line-height:1.75;">Zona Tortona’da her sene ilham veren sergi ve etkinliklere ev sahipliği yapan Superstudio bu sene Nendo’nun solo sergisiyle tasarım tutkunlarını bir araya getiriyor. Japon tasarım stüdyosu Nendo’nun imzasını taşıyan parçalar 800 metrekarelik bir alanda 10 farklı konsept altında sergileniyor.  </span></p>

<h3><span style="line-height:1.75;"></span><span style="line-height:1.75;"><b>COS’tan Open Sky enstalasyonu </b></span></h3>

<p><span style="line-height:1.75;">Londra merkezli moda markası COS, sanatçı Phillip K. Smith III'ün Palazzo Isimbardi için özel olarak tasarladığı <i>Open Sky</i> adlı büyük ölçekli enstalasyonuyla tarihi doku ve gökyüzü arasında bir bağ kuruyor. “Eserim, doğal ve inşa edilmiş ortamdaki ışık, renk ve biçimlerin sürekli değişimlerden ilham alıyor. Milano'nun ilham veren mimari ortamında açık bir brief’le COS ile çalışmak heyecan vericiydi. Palazzo Isimbardi'nin kendine özgü mekan koşulları bana tarihi mimariyi yeni bir çerçeveye yerleştirme ve Milano gökyüzünün sarmalayan güzelliğiyle birleştirme fırsatı sağladı” diyor Phillip K. Smith III.</span></p>

<h3><span style="line-height:1.75;"><b>Surface Dergisi ile David Rockwell ve Amerikan Tasarım Stüdyolarının İşbirliği</b></span></h3>

<p><span style="line-height:1.75;">Ventura Centrale’deki sergileri gezerken yorulup bir yemek molası vermek isterseniz bu sene 25. Yılını kutlayan Surface dergisinin ödüllü mimar David Rockwell ve 2×4, Baars & Bloemhoff gibi yıldızı yeni parlayan genç tasarımcılarla yaptığı işbirliğinden doğan <u><a href="http://www.surfacemag.com/the-diner/" target="_blank"><span style="color:#b22222;">The Diner</span></a></u> isimli pop up restorana uğramanızı tavsiye ederiz. Pulp Fiction ve Harry Sally ile Tanışınca filmlerinin ikonik restoranlarından ilham alan mekân Amerikan yeme-içme kültürünü deneyimleyebileceğiniz eğlenceli bir atmosfer sunuyor.</span></p>

<p>Müzenin zengin arşivinden çıkan kıyafet ve kumaşlar aracılığı ile değişen teknoloji, kullanılan malzemeler izlenebilecek. Ayrıca Greenpeace tarafından kullanılan poster, tişört gibi pek müzede görülmesi beklenmeyecek eşyalar da serginin mesajını pekiştirmek için kullanılmış.</p>