Londra'nın 2026 Sanat Takvimi: Kaçırılmaması Gereken Sergiler

2026 yazında Londra’da görülebilecek en dikkat çekici sergiler, Kına Demirel’in seçkisiyle bir araya geliyor.

Londra, 2026 yazında yine dünyanın en güçlü sanat rotalarından birini sunuyor. Mimeda Genel Müdürü ve sanat koleksiyoneri Kına Demirel, bir haftalık Londra seyahatinde ziyaret ettiği sergiler ile bir sonraki gezisi için not aldığı önemli durakları OGGUSTO okurları için derledi. Tate Modern, V&A, Barbican, Saatchi Gallery ve Royal Academy başta olmak üzere şehrin öne çıkan sergilerini, dikkat çeken eserleri ve kişisel değerlendirmelerini bu rehberde bulabilirsiniz.

Hazırlayan: Kına Demirel / Mimeda Genel Müdürü ve Sanat Koleksiyoneri

Londra, sanat başkentlerinden biri olmanın hakkını vermeye devam ediyor. Bir haftalık Londra tatilimde gezdiğim ve ilerisi için not aldığım sanat sergilerini OGGUSTO için yazdım.

Tate Modern: Frida Kahlo, Ana Mendieta, Tracey Emin

Bu yaz Tate Modern’i gezerseniz 20. yüzyılın en ikonik 3 çağdaş kadın sanatçısının eserlerini aynı anda görebilirsiniz: Frida Kahlo, Ana Mendieta, ve Tracey Emin. Üç sanatçı da hayatlarında yaşadıkları trajik kazaları; taciz, kürtaj gibi dramatik olayları cesurca sanat pratiklerine uygulayıo, konuşulmayanı görünür hale getirmişlerdir.

Tracey Emin’in ikonik The Bed eserini, alamet-i farikası olan battaniyelerini ve yıllar sonra tekrar başladığı yağlı boya eserlerini görüyorsunuz.

Frida sergisinde ise sadece 13 Frida Kahlo tablosu var. Kendi tablolarından ziyade, ondan etkilenerek yapılan eserleri ve “Fridamania” denilen ticari ürünleri inceliyorsunuz.

Yine de benim en sevdiğim eserlerinden biri olan “dikenli kuş kolyeli kişisel portresi” ve Mary McCarthy’nin Tracey Emin’in Frida kıyafetli fotoğrafını görmek anlamlıydı.

Ana Mendieta’nın sergisini gezme fırsatını ise ne yazık ki bulamadım. 34 yaşında trajik bir şekilde hayatını kaybeden Amerikalı-Kübalı performans sanatçısı Ana Mendieta’nın özellikle vücudunu doğanın bir parçası olarak sergilediği ikonik eserlerinin görülebileceği sergiyi gezmenizi tavsiye ederim.

Schiaparelli – V&A Gallery

• Ziyaret Tarihleri: 28 Mart – 8 Kasım 2026

Diğer bir ikonik kadın, Elsa Schiaparelli’nin hayatını ve yarattığı moda tasarımlarını sergileyen V&A sergisinin biletleri kısa sürede tükendi. Yaklaşık 400 farklı tasarımın yer aldığı sergi, moda evinin 1920 yılındaki kuruluşundan itibaren sizi adım adım Elsa Schiparelli ile tanıştırıyor.

Elsa’nın ilk tasarladığı fiyonk motifli örgü kazaktan, Jean Cocteau ile birlikte tasarladığı; uzaktan bir vazo, yakından bakıldığında ise insan profilini çağrıştıran özel cekete ve imza rengi fuşyayı öne çıkaran tasarımlarına kadar birçok eseri bir arada görebiliyorsunuz.

Elsa’nın yaratıcı dehası, Salvador Dalí gibi dönemin yaratıcı isimleriyle yaptığı iş birlikleri sayesinde Istakoz Elbisesi gibi moda tarihine geçen ikonik tasarımlara dönüştü. Sergide bu eserleri, Dalí’nin ünlü Istakoz Telefonu ile birlikte görebiliyorsunuz.

İkinci bölümde ise Schiaparelli’nin bugün yeniden dünya gündemine taşınmasını sağlayan kreatif direktör Daniel Roseberry’nin tasarımları yer alıyor.

Lady Gaga, Zendaya, Dua Lipa, Beyoncé, Ariana Grande ve Doja Cat gibi isimlerin tercih ettiği bu tasarımlar da serginin öne çıkan bölümleri arasında. Sergi 8 Kasım’a kadar devam ediyor.

Elsa Schiaparelli’nin sürrealist vizyonunu ikonik couture tasarımlarından sanatçılarla kurduğu yaratıcı ortaklıklara taşıyan Schiaparelli: Fashion Becomes Art, moda ile sanat arasındaki sınırların nasıl bulanıklaştığını gösteriyor: V&A’deki Büyüleyici Schiaparelli Sergisine Yolculuk Rehberi

Anish Kapoor – Hayward Gallery

• Ziyaret Tarihleri: 16 Haziran -18 Ekim 2026

Uzun yıllar sonra tekrar Hayward Gallery’de sergi açan ünlü İngiliz- Hint asıllı sanatçı, karşımıza onunla özdeşleşen içbükey eserlerinden çok farklı bir tarzla çıkıyor. Referans aldığı dini metinlerden yola çıkarak dini ritüelleri devasa heykellerle ve kendi imzası olan kırmızı renkle temsil ediyor.

Eserlerin büyüklüğünden etkilenmeniz ama kırmızının verdiği histen ürkmeniz de olası. Ama hiç merak etmeyin; Kapoor’un mekan algısını büken, formları çarpıtan ve izleyicinin yön duygusunu sarsan ikonik heykellerini de sergide halen bulabiliyorsunuz.

Royal Academy of Arts: Summer Exhibition

• Ziyaret Tarihleri: 28 Haziran – 26 Ekim 2026

Londra’da 2026 yazının yıldızı RA’nın yaz sergisi oluyor. Bu organizasyon, 1769’dan beri her sene düzenlenen dünyanın en eski açık başvurulu sanat sergisi. Özel bir jüri, 18 bin farklı eser arasından sadece 1850 eser seçiyor ve eserler o yaz sergileniyor. Yaz sergisi ilk bakışta sanki genç sanatçıları keşif sergisi gibi algılansa da aslında çok ünlü sanatçılarla genç sanatçıların aynı anda sergilendiği bir alan.

2026 edisyonunda koordinatör sanatçı Ryan Gander’ın belirlediği ana tema “Interconnectedness (Birbirine Bağlılık)” oldu. Heykel, fotoğraf, baskı, mimarlık ve enstalasyon gibi farklı disiplinlerde bir araya getirerek insanların, doğanın, teknolojinin ve fikirlerin birbirine görünmez bağlarla bağlı olduğunu sorguluyor.

Sergide hiçbir eserin yanında sanatçının ismini göremiyorsunuz bu yüzden sergiye girerken size verilen rehberle gezmeniz gerekiyor. Her bir eserin numarasıyla sanatçının ismine ve eserin fiyatına ulaşabiliyorsunuz. Benim favori odam, serginin girişinde olan Katherine Jones tarafından doğanın ön planda olduğu kısım oldu. Aynı anda doğanın bir çok renginin sergilendiği resimi görmek ruhunuza iyi geliyor.

Sergide gözüme çarpan ve beni gururlandıran bir diğer detay da Türk sanatçı Güler Ateş‘in fotoğrafı oldu.

Henry Moore Sergisi

• Ziyaret Tarihleri: 31 Ocak 2027

Gitmesem de kendime not aldığım iki sergiden biri, Londra’nın biraz dışında yer alan Kew Gardens’daki dünyaca ünlü İngiliz heykeltıraş Henry Moore sergisi. Henry Moore’un bugüne kadar düzenlenen en kapsamlı açık hava sergisi olarak gösterilen etkinlikte, UNESCO Dünya Mirası Listesi’nde yer alan bahçelere yayılan 30 anıtsal heykelin yanı sıra Shirley Sherwood Gallery’de 90’dan fazla çizim, baskı ve küçük ölçekli eser sergileniyor. Böylece Moore’un yaklaşık 70 yıla yayılan üretimini takip etmek mümkün. Sergi 31 Ocak 2027’ye kadar devam ettiğine göre, belki bir sonraki ziyaretimde görebilirim.

London Art Fair 2026‘dan öne çıkan detayları inceleyin.

Londra’daki Diğer Sergiler

The 90s: Art and Fashion – Tate

• Tarih: 8 Ekim 2026 – 14 Şubat 2027
• Yer: Tate · Londra
• Detaylı Bilgi ve Bilet
• Instagram

Londra’daki bu sergi, 2026 sergileri içinde popüler kültür ile çağdaş sanatı aynı anlatıda buluşturan nadir örneklerden biri. The 90s, Britanya’da 1990’ların yarattığı kültürel kırılmayı; sanat, moda, müzik ve fotoğrafın birbirine karıştığı bir dönem olarak ele alıyor.

Soğuk Savaş’ın sona ermesi ve ekonomik toparlanmayla birlikte ortaya çıkan özgürlük ve deneme isteği, bu on yılda güçlü bir görsel dile dönüşüyor. Edward Enninful küratörlüğündeki sergi; Juergen Teller, Nick Knight, David Sims ve Corinne Day’in fotoğraflarını, Damien Hirst, Gillian Wearing ve Yinka Shonibare’in işleriyle yan yana getiriyor. Vivienne Westwood, Alexander McQueen ve Hussein Chalayan’ın tasarımları ise 90’ların estetik cesaretini tamamlıyor.

Sergi, yüksek sanat ile popüler kültür arasındaki sınırların çözüldüğü bu dönemin bugüne uzanan etkisini görünür kılıyor.

Renoir and Love – National Gallery

• Tarih: 3 Ekim 2026 – 31 Ocak 2027
• Yer: National Gallery, Sainsbury Wing, Londra
• Detaylı bilgi: National Gallery

Londra’nın sonbahar sergi takviminde öne çıkan duraklardan biri, National Gallery’de düzenlenen Renoir and Love. Pierre-Auguste Renoir’ın 1860’ların ortasından 1880’lerin ortalarına uzanan üretimine odaklanan sergi, sanatçının aşk, arkadaşlık, flört, aile ve sosyal hayatı ele aldığı eserlerini bir araya getiriyor. Sergide Renoir’ın insan ilişkilerine ve gündelik hayata bakışını farklı yönleriyle takip etmek mümkün.

Paris’in kafelerinde, tiyatrolarında, bahçelerinde ve dans salonlarında geçen sahneler; sanatçının yakınlık, neşe ve sosyal etkileşimi resmetme biçimini ortaya koyuyor. Özellikle Bal au Moulin de la Galette (1876), serginin öne çıkan eserlerinden biri. Musée d’Orsay koleksiyonundan gelen bu ikonik tablo, Birleşik Krallık’ta ilk kez sergileniyor.

Renoir’ın yalnızca izlenimci üslubunu değil, 1880’lerde değişmeye başlayan resim anlayışını da takip edebileceğiniz sergide, sanatçının insan ilişkilerine duyduğu ilgiyi farklı dönemlerden eserler üzerinden görmek mümkün. Sergi, National Gallery’nin 2007’den bu yana Renoir’a adadığı ilk sergi olmasıyla da dikkat çekiyor.

Tim Walker’s Fairyland: Love and Legends – National Portrait Gallery

• Tarih: 9 Ekim 2026 – 7 Şubat 2027
• Yer: National Portrait Gallery
• Detaylı bilgi: National Portrait Gallery
• Küratör: Susanna Brown

National Portrait Gallery, Tim Walker’s Fairyland sergisiyle İngiliz moda ve portre fotoğrafçılığının önde gelen isimlerinden Tim Walker’ın masalsı dünyasını Londra’ya taşıyor. Vogue, Vanity Fair ve W gibi dergiler için hazırladığı fotoğraflarla tanınan sanatçı, bu kez queer kimlik, topluluk ve sevgi kavramlarını odağına alıyor.

Walker’ın beş yıl boyunca aktivistler, sanatçılar, yazarlar ve performans sanatçılarıyla gerçekleştirdiği çekimlerden oluşan sergi, fantastik manzaraları ve dikkat çekici portreleri bir araya getiriyor. Lady Gaga, Chappell Roan ve Hunter Schafer gibi isimleri de fotoğraflayan sanatçının kendine özgü görsel dili, Fairyland sergisinde bireysel özgürlük ve kendini ifade etme temaları etrafında şekilleniyor.

Bu sergi kimler için ideal?: Moda ve portre fotoğrafçılığına, fantastik görsel dünyalara ve çağdaş fotoğraf sanatına ilgi duyanlar ile Tim Walker’ın çalışmalarını yakından takip edenler için Londra’nın 2026 sonbaharındaki dikkat çekici sergilerinden biri.

Londra’nın öne çıkan duraklarını Saffet Emre Tonguç’un önerileriyle keşfedin.

Kapak Görseli: Tracey Emin, A Second Life enstalasyonu, Tate Modern, 2026. Fotoğraf: © Tate / Jai Monaghan