Hermitage (Ermitaj) Müzesi’nin tarihini, dünyaca ünlü koleksiyonunu ve Leonardo da Vinci, Rembrandt, Tiziano ve Matisse imzalı görülmesi gereken eserlerini keşfedin.
Saint Petersburg’un simge yapılarından Hermitage Müzesi (Ermitaj), çarlık döneminden günümüze uzanan tarihiyle dünyanın en önemli sanat müzeleri arasında yer alıyor. II. Katerina döneminde temelleri atılan koleksiyon, yüzyıllar içinde farklı dönem ve coğrafyalardan eserlerle büyüdü. Peki, Hermitage nasıl dünyanın en büyük müzelerinden birine dönüştü ve koleksiyonunda hangi başyapıtlar öne çıkıyor?
Bir Bakışta Hermitage Müzesi
- Hermitage Müzesi, Saint Petersburg’da yer alan ve dünyanın en büyük sanat müzeleri arasında gösterilen bir müzedir.
- Koleksiyonun temelleri, Rus İmparatoriçesi II. Katerina’nın 1764 yılında satın aldığı Batı Avrupa resimleriyle atıldı.
- Müze koleksiyonu bugün 3 milyondan fazla sanat eseri, arkeolojik buluntu, dekoratif obje ve tarihi eseri kapsıyor.
- Kışlık Saray, Hermitage’ın ana müze kompleksinin en tanınan yapısıdır.
- Koleksiyonda Leonardo da Vinci, Rembrandt, Tiziano, Raphael, Rubens ve Matisse gibi sanatçıların önemli eserleri bulunuyor.
Hermitage Müzesi’nde Görülecek Eserler
Hermitage Müzesi’nin geniş koleksiyonunda Rönesans’tan Barok’a, 20. yüzyıl sanatından heykele uzanan pek çok başyapıt bulunuyor. Müzenin salonlarında öne çıkan ve görülmesi gereken eserleri bir araya getirdik.
Leonardo da Vinci – Madonna Litta ve Benois Madonna
Hermitage, Leonardo da Vinci’nin günümüze ulaşan az sayıdaki tablosundan ikisine ev sahipliği yapıyor. Benois Madonna (1478–1480), sanatçının erken dönemine ait. Meryem ile çocuk İsa arasındaki doğal etkileşimi merkeze alan eser, 1914 yılında Hermitage koleksiyonuna katıldı.
Madonna Litta ise Hermitage tarafından da Vinci’ye atfediyor, 1490’ların ortalarına tarihleniyor ve Meryem’i çocuk İsa’yı emzirirken gösteriyor. 1865’te Milano’daki Litta koleksiyonundan satın alınan iki eser, bugün Eski Hermitage’ın 214 numaralı salonunda sergileniyor.
Leonardo da Vinci’nin başyapıtı Son Akşam Yemeği tablosunun anlamı, sembolleri ve tarihçesi. Rönesans sanatının en etkileyici eserlerinden biri olan bu tabloyu yakından keşfedin.
Rembrandt – Savurgan Oğul’un Dönüşü
Işık ve gölgeyi bir duygu dili gibi kullanan Rembrandt, 1668-1669 yılları arasına tarihlenen bu başyapıtında dramatik bir baba-oğul karşılaşmasını ölümsüzleştiriyor. II. Katerina tarafından 1766’da satın alınan Antoine Crozat koleksiyonundan müzeye gelen tablonun en çarpıcı yanı, figürlerin yüzlerindeki yaşanmışlık ve bağışlama duygusunun izleyiciye neredeyse fiziksel olarak geçmesi. Barok dönem sanatının zirvesi sayılabilecek bu eser, Hermitage’in en çok ilgi gören tablolarından biri.
Dünyanın en gizemli tabloları, yüzyıllardır çözülemeyen sembolleri, optik oyunları ve saklı ayrıntılarıyla sanat tarihinin en büyük bilmeceleri arasında yer alıyor.
Tiziano – Danae
Tiziano’nun yaklaşık 1554 tarihli Danae tablosu, Yunan mitolojisindeki Danae ile Zeus’un hikâyesini konu alıyor. Zeus’un altın yağmuru biçiminde Danae’ye yaklaşması, eserde ışık, ten ve kumaş dokularının güçlü karşıtlığıyla aktarılıyor. Hermitage koleksiyonuna 1772’de giren tablo, sanatçının mitolojik konuları duyusal ve dramatik bir dille ele aldığı önemli örneklerden biri.
Henri Matisse – Dans (La Danse)
Henri Matisse’in 1910 tarihli Dans eseri, Rus koleksiyoner Sergey Şçukin’in siparişi üzerine hazırlandı. El ele tutuşarak çember oluşturan beş kırmızı figür, yoğun mavi ve yeşil zemin üzerinde renk ve hareketin öne çıktığı güçlü bir kompozisyon oluşturuyor. Matisse’in en tanınmış eserlerinden biri olan Dans, 1948 yılında Hermitage koleksiyonuna katıldı ve bugün General Staff Building’de sergileniyor.
Yirminci yüzyılın başında Avrupa sanatını kökten dönüştüren Fovizm, Primitivizm ve Dışavurumculuk akımlarını temel özellikleri, temsilcileri ve öne çıkan eserleriyle bir araya getirdik.
El Greco – Havariler Petrus ve Pavlus
El Greco’nun 1587–1592 yılları arasında yaptığı Havariler Petrus ve Pavlus, Hristiyanlığın iki önemli figürünü yan yana tasvir ediyor. Aziz Petrus elindeki anahtarla, Aziz Pavlus ise kırmızı giysisi ve açık kitaba uzanan eliyle betimleniyor. El Greco’nun karakteristik uzun figürleri, güçlü renk karşıtlıkları ve yoğun yüz ifadeleri eserin öne çıkan özellikleri arasında. 1911 yılında Hermitage koleksiyonuna bağışlanan tablo, müzenin El Greco koleksiyonunun en önemli eserlerinden biri.
Raphael – Conestabile Madonna
Raphael’in yaklaşık 1504 tarihli Conestabile Madonna’sı, sanatçının gençlik döneminin önemli eserlerinden biri. Meryem’i kucağındaki çocuk İsa ile birlikte sakin bir Umbria manzarası önünde gösteren küçük boyutlu tablo, Raphael’in erken dönemindeki dengeli kompozisyon anlayışını yansıtıyor. Adını uzun yıllar eserin sahibi olan Conestabile ailesinden alan tablo, 1871’de Çar II. Aleksandr tarafından satın alınarak Hermitage koleksiyonuna kazandırıldı.
Rönesans sanatının en önemli başyapıtlarına kadar birçok esere ev sahipliği yapan Vatikan Müzeleri’ni keşfedin.
Peter Paul Rubens – Perseus ve Andromeda
Peter Paul Rubens’in 1622–1623 yıllarına tarihlenen Perseus ve Andromeda eseri, Yunan mitolojisinde Perseus’un deniz canavarından kurtardığı Andromeda ile buluşmasını konu alıyor. Zafer tanrıçası Nike’nin Perseus’a taç taktığı sahnede, kanatlı at Pegasus da kompozisyona eşlik ediyor. Rubens’in hareketli figürleri, güçlü beden tasvirleri ve canlı renk kullanımıyla öne çıkan tablo, 18. yüzyılda Hermitage koleksiyonuna katıldı.
Antonio Canova – Eros ve Psykhe
Antonio Canova’nın 1794–1799 yılları arasında yaptığı Eros ve Psykhe, Yunan mitolojisinin en bilinen aşk hikâyelerinden birini mermerde canlandırıyor. Canova, birbirine sarılan Eros ve Psykhe’yi öpüşmek üzere oldukları anda betimleyerek figürlerin hareketini ve bedenler arasındaki bağı öne çıkarıyor. Neoklasik heykelin önemli örneklerinden olan eser, Ermitaj koleksiyonuna 1926 yılında katıldı ve bugün Yeni Hermitage’ta sergileniyor.
Dünyanın en pahalı 10 sanat eserini ve şaşırtıcı satış fiyatlarını yakından inceleyin.
II. Katerina’dan Günümüze Hermitage Koleksiyonu
Görsel: iStock – Rostislavv
Görsel: iStock – Nigel Jarvis
Hermitage Müzesi, insanlık tarihinin kültürel belleğini saklayan devasa bir arşiv. 1764 yılında Rus İmparatoriçesi II. Katerina’nın Batı Avrupa’dan topladığı sanat eserleriyle temelleri atılan bu koleksiyon, zamanla saraydan halka açılan bir kültür mabedine dönüştü. Bugün, 3 milyondan fazla sanat eseri, arkeolojik buluntu, dekoratif obje ve tarihi belgeyle dünyanın en büyük ve en kapsamlı müzeleri arasında yer alıyor.
Altı ayrı binaya yayılan Hermitage kompleksi, Barok’tan Neoklasik’e uzanan mimarisiyle büyülüyor. Kışlık Saray, koleksiyonun kalbini oluştururken; Küçük Hermitage, Yeni Hermitage ve Eski Hermitage gibi yapılar, bu büyüleyici sanat evreninin katmanlarını oluşturuyor.
Klasik Batı sanatından Rus ikonalarına, Mısır mumyalarından Çin seramiklerine kadar uzanan çeşitlilik, dünyanın dört bir yanından gelen ziyaretçileri adeta görsel bir dünya turuna çıkarıyor.
2026’da açılan ve açılmaya hazırlanan yeni müzeler, mimarileri, koleksiyonları ve dikkat çeken projeleriyle kültür dünyasının gündemini belirliyor.
Hermitage Müzesi’ni Ziyaret Etmeden Önce Bilmeniz Gerekenler
Görsel: istock / Global_Pics
Hermitage’ın geniş koleksiyonu ve farklı yapılara yayılan salonları, ziyaret öncesinde küçük bir plan yapmayı gerektiriyor. Konum, ziyaret saatleri, bilet fiyatları ve gezi ipuçları gibi bilmeniz gerekenleri bir araya getirdik.
- Konum: Palace Square, 2, St Petersburg, Rusya, 190000
- Ziyaret saatleri: Salı, cuma ve cumartesi 11.00–20.00; çarşamba, perşembe ve pazar 11.00–18.00. Müze pazartesi günleri kapalı.
- Bilet: Ana Müze Kompleksi için biletler ziyaret saatine göre 500–1.200 ruble arasında değişiyor. Online biletler müzenin resmi internet sitesinden alınabiliyor. Öğrenciler ve 18 yaş altı ise ücretsiz.
- Online ziyaret: Hermitage’ın Virtual Visit bölümünden müze salonları ve koleksiyonlar dijital olarak incelenebiliyor.
OGGUSTO Notu
- Koleksiyon çok büyük. Önceden görmek istediğiniz eserlerin bir listesini yapın. İlk kez gidenler için rehberli turlar veya sesli rehber uygulaması kesinlikle önerilir.
- Matisse başta olmak üzere 19. ve 20. yüzyıl Avrupa sanatının önemli eserleri için Saray Meydanı’ndaki General Staff Building binasını programa ekleyin. Giriş bileti ayrı satılıyor.
- Müzenin fotoğraf çekimine ilişkin özel kuralları bulunuyor. Geçici sergilerde ve bazı bölümlerde ek kısıtlamalar uygulanabildiği için ziyaret sırasında yönlendirmeleri kontrol edin.
Rusya’nın en yetenekli mücevher tasarımcılarından biri olan Petr Axenoff, St. Petersburg’da nerede kalınır, neresi gezilir, nerede yenir her şeyi OGGUSTO’ya anlattı.
