white banner
logo
  1. Oggusto
  2. Sanat by İş Sanat
  3. Sergi
  4. Ankara Sergileri - Kasım 2026'da Gezebileceğiniz Sergiler

Ankara Sergileri - Kasım 2026'da Gezebileceğiniz Sergiler

Turcel Orman
•
29.10.2026
Ankara Sergileri - Kasım 2026'da Gezebileceğiniz Sergiler

Yazı Boyutu:

Ankara’da gezilecek güncel sergileri keşfedin. Başkentin müze ve galerilerindeki sergiler, tarihleri ve ziyaret bilgileriyle bu rehberde.

Ankara’nın müzeleri, sanat galerileri ve kültür merkezleri; resim, heykel, fotoğraf ve farklı disiplinlerden sergilere ev sahipliği yapıyor. Ankara sergi rehberimizde devam eden ve yakında açılacak sergileri, sanatçıları ve öne çıkan eserleriyle bir araya getirdik. Sergi tarihlerini, mekânları ve ziyaret bilgilerini inceleyerek ilgi alanlarınıza uygun bir sanat rotası oluşturabilirsiniz.

Bir Bakışta: Ankara Sergi Rehberi

  • Rehberde neler var? Ankara’da devam eden ve yakında açılacak sergiler, kişisel sergiler ve karma seçkiler.
  • Hangi mekânlar yer alıyor? Başkentin müzeleri, sanat galerileri, kültür merkezleri ve bağımsız sanat mekânları.
  • Hangi bilgileri bulabilirsiniz? Sergilerin konuları, sanatçıları, tarihleri, adresleri ve ziyaret saatleri.
  • Ziyaret öncesi: Açık günler, ziyaret saatleri ve giriş koşullarındaki olası değişiklikler için mekânların güncel duyurularını kontrol edin.

Ankara’daki Güncel Sergiler

Oyunbozan

Oyunbozan Ankara sergisinden geniş bir açı: Modern sanat eserlerinin sergilendiği aydınlık ve ferah bir salonda, ön planda mekanın ışıklarını yansıtan büyük, soyut, metalik bir enstalasyon ve arka duvarda renkli soyut tablolar dikkat çekiyor.
  • Yer: Ka, İstanbul
  • Tarih: 18 Eylül – 31 Ekim 2026
  • Ziyaret Saatleri: Salı – Cumartesi, 11.00–19.00
  • Sanatçı: Erdem Varol

Erdem Varol’un ilk kişisel sergisi “Oyunbozan”, İstanbul’un çok katmanlı yapısını kişisel hafıza, beden ve yürümek üzerinden ele alıyor.

Varol, yürümeyi görsel bir araştırma yöntemi ve düşünme aracı olarak kullanarak kentle kurduğu ilişkiyi çalışmalarına taşıyor. İstanbul’un sürekli değişen dokusu, sanatçının kişisel hafızası ve bedensel gözlemleriyle kesişirken tanıdık mekânlar farklı anlamlar kazanan birer araştırma alanına dönüşüyor.

Görülen kadar hissedilen kente de odaklanan “Oyunbozan”, zeminlerin kaydığı, tanıdık olanın sürekli dönüştüğü bir İstanbul fikrinin izini sürüyor. Sergi, 31 Ekim 2026’ya kadar Ka’da ziyaret edilebilir.

Dilin Çeşitliliği ya da Evinde Hissetmek

Ekrem Yalçındağ'ın Ankara'daki sergisinden alınan bu görselde, sanatçının imzası haline gelen, birbirine geçmiş karmaşık geometrik desenler ve parlak renk paletiyle oluşturulmuş büyüleyici bir soyut tablo sergileniyor.
  • Yer: CerModern, Ankara
  • Tarih: 20 Eylül – 1 Kasım 2026
  • Sanatçı: Ekrem Yalçındağ
  • Küratör: Levent Çalıkoğlu
  • Ziyaret Saatleri: Salı – Pazar, 10.00–19.00

Ekrem Yalçındağ’ın “Dilin Çeşitliliği ya da Evinde Hissetmek” sergisi, sanatçının yıllar içinde geliştirdiği resim dilini renk, desen, motif, tekrar ve ritim üzerinden ele alıyor.

Yalçındağ’ın resimlerinde farklı renkler, motifler ve desenler bir araya gelerek ortak bir görsel dil kuruyor. Geometrik düzen ile sanatçının el müdahalesi, tekrar ile farklılaşma arasındaki ilişki, çalışmaların temelini oluşturuyor. Daha önce kullandığı biçim ve motifleri yeni renkler ve düzenlemelerle yeniden ele alan sanatçı, kendi görsel hafızasını sürekli dönüşen bir yapı olarak inceliyor.

Serginin başlığındaki “evinde hissetmek” fikri de bu süreklilikten doğuyor. Yıllar boyunca tekrarlanan ve dönüşen renkler, motifler, ritimler ve yüzeyler, Yalçındağ’ın kendine ait resim dünyasını oluşturuyor. Levent Çalıkoğlu küratörlüğündeki sergi, 1 Kasım 2026’ya kadar CerModern’de ziyaret edilebilir.

Koridorda Bir Köpek Var

Ankara'daki çağdaş bir sergi alanının geniş ve aydınlık koridorunda, ziyaretçilerin arasında sakin bir şekilde uzanmış, çevresindeki yoğunluğa aldırmaksızın dinlenen, açık renkli bir golden retriever görüntüsü.
  • Yer: Galeri Nev, Ankara
  • Tarih: 1 Ekim – 7 Kasım 2026
  • Sanatçı: İbrahim Karakütük

İbrahim Karakütük’ün “Koridorda Bir Köpek Var” sergisi, bireyin kendisiyle ve çevresindeki dünyayla kurduğu ilişkiyi aidiyet, özgürlük, beden ve yabancılaşma kavramları üzerinden inceliyor.

Sergide bedenler, hayvanlar, doğa parçaları, mekânlar, gölgeler ve gündelik hayattan görüntüler fotoğraflar aracılığıyla yan yana geliyor. Karakütük, kişisel olanla toplumsal olan arasındaki sınırın nasıl belirsizleştiğine odaklanırken bireyin aile, toplum, kültür, ekonomik koşullar ve teknoloji gibi etkenler içinde kendine ait bir alan açıp açamayacağını sorguluyor.

Çalışmalarda öne çıkan gölge imgesi ise geçmişin, hafızanın, beklentilerin ve insanın içinde yaşadığı yapıların bıraktığı izlerle ilişkilendiriliyor. Kişisel hafıza ile ortak yaşantı, beden ile mekân, özgürlük ile zorunluluk ve ait olmak ile savrulmak arasındaki gerilimleri araştıran “Koridorda Bir Köpek Var”, 7 Kasım 2026’ya kadar Galeri Nev’de ziyaret edilebilir.

Residui: Atıktan Sanata

CerModern'deki Residui sergisinden bir kare: modern bir sanat galerisinin geniş beyaz duvarları önünde yer alan, endüstriyel atıklardan ilhamla yaratılmış gibi duran, metal ve kumaş gibi farklı dokulara sahip, soyut ve büyük ölçekli bir enstalasyon.
  • Yer: CerModern, Ankara
  • Tarih: 16 Ekim – 8 Kasım 2026
  • Küratörler: Valentina Croci ve HoperAperta (Patrizia Catalano ve Martina Barberis Casagrande)
  • Sergi Tasarımı: Studio Gisto ve Nolostand
  • Organizasyon: İtalya Türkiye Büyükelçiliği
  • Destek: İtalya Dışişleri ve Uluslararası İşbirliği Bakanlığı

“Residui: Atıktan Sanata”, tarım ve gıda atıklarının sanat ve tasarım aracılığıyla nasıl yeniden değerlendirilebileceğini araştıran uluslararası bir sergi olarak dünya prömiyerini Ankara’da gerçekleştiriyor.

IDEHA26 etkinlik programı kapsamında düzenlenen sergi, döngüsel ekonomi ve sürdürülebilir üretim kavramlarını merkeze alıyor. Bir malzeme kütüphanesi ile sınırlı sayıda üretilmiş dokuz tasarım eserini buluşturan seçki, tarım ve gıda atıklarının yaratıcı süreçlerde değerli bir kaynağa dönüşme potansiyelini ortaya koyuyor.

Valentina Croci ve HoperAperta küratörlüğünde hazırlanan sergi, atık malzemelerin farklı üretim teknikleriyle yeniden yorumlanmasına ve sanat, tasarım ile sürdürülebilirlik arasındaki ilişkiye odaklanıyor. “Residui: Atıktan Sanata”, 8 Kasım 2026’ya kadar CerModern’de ziyaret edilebilir.

Kent Belleği – Galeri Soyut Çankaya

Galeri Soyut'ta açılan, Ankara'nın zengin kent belleği temasına adanmış bir sergiden detay: Sanat eserlerinin minimalist bir yaklaşımla, özenle aydınlatılmış beyaz duvarlar üzerinde sergilendiği, ferah ve modern bir galeri salonu.

Ayhan Çetin’in “Kent Belleği” sergisi, şehirlerin mimari dokusunu, kalabalıklarını ve gündelik yaşamını konu alan 29 akrilik boya çalışmasını Galeri Soyut’ta bir araya getiriyor.

Sanatçı, farklı kent görünümlerini yollar, binalar, merdivenler ve insan figürleri üzerinden ele alıyor. Büyük ölçekli kompozisyonlardan küçük boyutlu eserlere uzanan seçki, kent mekânlarının fiziksel özelliklerini ve bu mekânlarda şekillenen toplumsal yaşamı inceliyor.

Eminönü, Balat, Kapadokya ve Gazze gibi farklı yerlerden görüntülerin yanı sıra trafik, mahalle yaşamı ve gündelik karşılaşmalara odaklanan çalışmalar, kentlerin ortak hafızayla kurduğu ilişkiyi araştırıyor. “Kent Belleği”, 11 Kasım 2026’ya kadar Galeri Soyut Çankaya’nın A Salonu’nda ücretsiz ziyaret edilebilir.

Gecekonduda Kış – Galeri Soyut Çankaya

Ankara'daki Galeri Soyut sergisi kapsamında sunulan bu yağlı boya tabloda, karla örtülü çatılar ve ağaçlarla bezeli bir tepenin yamacına sıkışmış, mütevazı gecekonduların kış manzarası, gri ve beyaz tonların ağırlıkta olduğu melankolik bir atmosferle betimleniyor.

Hamdi Eser’in “Gecekonduda Kış” sergisi, kentin çeperlerinde şekillenen yaşamı karla kaplı mahalleler ve gecekondu manzaraları üzerinden ele alan yağlı boya çalışmalarını buluşturuyor.

Sergide birbirine yaslanan evler, dar sokaklar ve karla örtülü çatılar, kentleşmenin toplumsal ve mekânsal etkilerini görünür kılıyor. Eser, gecekondu mahallelerini barınma ihtiyacı, göç, ekonomik eşitsizlik ve dayanışma gibi kavramlarla ilişkilendirirken bu bölgelerde sürdürülen gündelik yaşamın izlerini araştırıyor.

Kış mevsiminin yarattığı koşullar üzerinden yaşam mücadelesine ve aidiyet duygusuna odaklanan sanatçı, gecekonduyu insanların kendilerine ait bir yaşam alanı oluşturma çabasının parçası olarak değerlendiriyor. “Gecekonduda Kış”, 11 Kasım 2026’ya kadar Galeri Soyut Çankaya’nın B Salonu’nda ücretsiz ziyaret edilebilir.

Eve Dönüş – Galeri Soyut Çankaya

Ankara Galeri Soyut'ta düzenlenen Eve Dönüş sergisinden, modern sanatın izlerini taşıyan ve derin duyguları yansıtan soyut tabloların beyaz duvarlarda özenle asılı olduğu, ziyaretçilerin sanat eserlerini dikkatle incelediği aydınlık ve davetkar bir mekan görüntüsü.

Olgu Sümengen Berker’in “Eve Dönüş” sergisi, Anadolu’nun ana tanrıça figürlerinden hareketle kadın bedeni, kimlik, hafıza ve aidiyet kavramlarını araştıran 14 seramik heykeli Galeri Soyut’ta bir araya getiriyor.

Sanatçı, geleneksel ana tanrıça imgelerini çağdaş ve kişisel bir yaklaşımla yeniden yorumluyor. Stoneware ve porselen kullanılarak üretilen heykellerde transfer baskı, kintsugi ve farklı yüzey uygulamaları öne çıkıyor. Bu teknikler, seramik formların üzerinde geçmişe, kişisel hafızaya ve yaşanılan yerlere ilişkin izler oluşturuyor.

Berker’in başka bir ülkede yaşamanın getirdiği ev, yurt ve aidiyet sorgulamalarından beslenen çalışmalarında doğa fotoğrafları, seyahat rotaları ve kişisel gözlemler de belirleyici bir yer tutuyor. Kadın bedeni ile yaşam alanları arasındaki ilişkiyi inceleyen “Eve Dönüş”, 11 Kasım 2026’ya kadar Galeri Soyut Çankaya’nın B Salonu’nda ücretsiz ziyaret edilebilir.

40 Yılda Bir: Mike Berg & Nermin Er

Nermin Er'in Galeri Nev Ankara'daki sergisinden bir karede, beyaz duvarlı modern bir galerinin iç mekanında, sol tarafta toprak tonlarında dokulu büyük soyut bir eser ile sağda çeşitli boyutlarda diğer çağdaş sanat çalışmalarının sergilendiği, yumuşak ışıkla aydınlatılmış bir görünüm.
Nermin Er
“Bir Kent Provası” oyuncuları, 2022
Kağıt
Değişken Boyutlar
  • Yer: Galeri Nev İstanbul
  • Tarih: 2 Ekim – 14 Kasım 2026
  • Ziyaret Saatleri: Salı – Cuma, 11.00–18.30; Cumartesi, 12.00–18.30
  • Sanatçılar: Mike Berg ve Nermin Er

Galeri Nev İstanbul, kuruluşunun 40. yılını kutlamak üzere hazırladığı sergi dizisinin ilkinde Mike Berg ve Nermin Er’in çalışmalarını bir araya getiriyor.

18 aya yayılan sergi programının ilk bölümünü oluşturan “40 Yılda Bir”, iki sanatçının kent, mimari, geometrik formlar ve malzeme üzerinden geliştirdiği farklı üretim yaklaşımlarına odaklanıyor. Mike Berg, küre, prizma ve piramit gibi temel geometrik biçimleri metal sarmallar ve çizgilerle yeniden yorumlarken metal duvar heykelleriyle yüzey ve hacim arasındaki ilişkiyi araştırıyor.

Nermin Er ise kâğıt ve mürekkep ağırlıklı çalışmalarında kesme, katmanlama, ışık ve gölgeden yararlanarak kent silüetlerini ve mimari formları yeniden kurguluyor. Animasyon geçmişinin izlerini taşıyan üretimlerinde hareket ve zaman kavramlarını öne çıkaran sanatçı, kâğıt yüzeyini rölyef ve heykelsi yapılara dönüştürüyor. İki sanatçının farklı malzemelerle geliştirdiği görsel dilleri buluşturan “40 Yılda Bir”, 14 Kasım 2026’ya kadar Galeri Nev İstanbul’da ziyaret edilebilir.

Karşılaşma: Adnan Turani – Mustafa Ayaz

Ankara'da düzenlenen Karşılaşma başlıklı sanat sergisinden bir enstantane; ziyaretçilerin çağdaş eserlerle buluştuğu ve bu sanatsal karşılaşmaların oluşturduğu derin düşünce ortamının hissedildiği bir an.
  • Yer: Mustafa Ayaz Müzesi, Ankara
  • Tarih: 19 Eylül – 15 Kasım 2026
  • Küratörler: Nilay Ayaz ve Siret Uyanık
  • Sanatçılar: Adnan Turani ve Mustafa Ayaz
  • Ücret: Ücretsiz

“Karşılaşma”, Türk resim sanatının iki önemli ismi Adnan Turani ile öğrencisi Mustafa Ayaz’ı ilk kez aynı sergide bir araya getiriyor.

Türkiye Kültür Yolu Festivali kapsamında düzenlenen sergi, 1960 yılında Gazi Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü’nde başlayan hoca-öğrenci ilişkisinin zaman içinde sanat ve dostluk bağına dönüşmesini ele alıyor. Seçkide Adnan Turani’nin soyut ve düşünsel sanat dili ile Mustafa Ayaz’ın figür ve yaşamdan beslenen yaklaşımını yansıtan farklı dönemlerden 75 eser bulunuyor.

Eserlere iki sanatçının büstleri, fotoğrafları, yazışmaları ve arşiv belgeleri eşlik ediyor. Bu malzemeler aracılığıyla Turani ve Ayaz’ın birbirlerinin sanat anlayışında bıraktıkları izler, üretim süreçleri ve paylaştıkları sanat belleği inceleniyor. “Karşılaşma”, 15 Kasım 2026’ya kadar Mustafa Ayaz Müzesi’nde ücretsiz ziyaret edilebilir.

Kırsal ve Gelecek: Şehir-Dışından Sesler, Alternatif Yaşam ve Mimarlıklar – CerModern

Ankara CerModern'deki Kırsal ve Gelecek sergisinden bir karede, soyut formlar ve doğal ögeleri birleştiren büyük bir enstalasyonun veya dijital eserin önünde duran ziyaretçilerin, serginin temalarını yansıtan bu çağdaş sanat yapıtını dikkatle incelediği görülüyor.
  • Adres: Altınsoy Caddesi No: 3, Sıhhiye, Ankara
  • Tarih: 27 Ekim – 21 Kasım 2026
  • Ziyaret Saatleri: Salı – Pazar, 10.00–19.00
  • Sergi Alanı: CerModern HUB
  • Küratörler: Ayşe Şentürer ve Yeşim Armağan

“Kırsal ve Gelecek: Şehir-Dışından Sesler, Alternatif Yaşam ve Mimarlıklar” sergisi, Anadolu’nun sekiz farklı kırsal bölgesinde geliştirilen mimarlık ve tasarım projeleri üzerinden alternatif yaşam biçimlerini ve kırsalın geleceğini ele alıyor.

İstanbul Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi’nde 2020–2024 yılları arasında yürütülen tasarım stüdyosunun çalışmalarından doğan sergi, Şile, Bandırma, Menderes Havzası, Harran Ovası, Çoruh Havzası, Toros Dağları, Yukarı Fırat Havzası ve Van Gölü Havzası’nda gerçekleştirilen araştırmaları bir araya getiriyor. Kırsal coğrafyaların ekolojik, kültürel ve mekânsal özelliklerini inceleyen seçki, bu bölgelerde geliştirilebilecek yeni yaşam ve mimarlık modellerine odaklanıyor.

“Bakış – Kırsal ve Gelecek”, “Şehir-Dışından Sesler – Kırsal Coğrafyalar” ve “Projeksiyonlar – Alternatif Yaşam ve Mimarlıklar” başlıklı üç bölümden oluşan sergi, mevcut stüdyo çalışmalarının yeniden ele alınmış örneklerini yeni üretimlerle buluşturuyor. Program kapsamında 19–20 Kasım tarihlerinde kırsalın geleceğine yönelik farklı yaklaşımların tartışılacağı ulusal bir forum da düzenleniyor.

Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi – Bir Şehir Kurmak: Ankara 1923-1933

Kırmızı zemin üzerinde, altta beliren Ankara silüeti üzerinde ANKARA 1923-1933 sergisi için hazırlanmış, dönemin konut mimarisini yansıtan çok sayıda beyaz model ev ve bir gaz deposu bulunurken, ortada bir elin bu modellerden birini yerleştirmesi Bir Şehir Kurmak temasını vurguluyor.

Çankaya Belediyesi, Cumhuriyet’in ilk 10 yılında Ankara’nın başkent olarak kuruluş ve modernleşme sürecini ele alan “Bir Şehir Kurmak: Ankara 1923-1933” sergisini yeniden ziyaretçilerle buluşturuyor.

İlk kez 2019 yılında CerModern’de açılan araştırma sergisi, Ankara’nın 1923–1933 arasındaki planlama ve yapılaşma sürecine odaklanıyor. Serginin merkezinde, 1923’te büyük ölçüde boş bir arazi olan Yenişehir’in 1925’te kamulaştırılmasının ardından bugünkü Kızılay ve Bakanlıklar bölgesine dönüşümü yer alıyor.

Arşiv belgeleri ve dönem fotoğraflarından yararlanan sergi, 1933’e kadar inşa edilen yaklaşık 350 kamu yapısı ve konut üzerinden Yenişehir’i üç boyutlu kent modellemeleriyle yeniden kuruyor. 1933 Ankara’sını canlandıran filmler ve dönemin Yenişehir sakinlerine ilişkin çalışmalar da başkentin mimari ve toplumsal dönüşümünü farklı yönleriyle ortaya koyuyor.

“Bir Şehir Kurmak: Ankara 1923-1933”, 18 Eylül – 31 Aralık 2026 tarihleri arasında Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi’nde ziyaret edilebilir.

Erimtan Arkeoloji ve Sanat Müzesi – BOTANICA: Anadolu’nun Bitkileri

Ankara Sergileri - Kasım 2026'da Gezebileceğiniz Sergiler
Anadolu'nun Bitkileri temalı Botanica sergisinin afişi, beyaz zemin üzerinde canlı mor ve pembe tonlarındaki kabarık, tüylü çiçeği ile sivri uçlu, dikenli yeşil yapraklı gövdesiyle dikkat çeken, sanatsal bir bitki illüstrasyonunu sunuyor.
  • Yer: Erimtan Arkeoloji ve Sanat Müzesi
  • Tarih: 26 Eylül 2026 – 10 Ocak 2027
  • İş Birliği: Flora Araştırmaları Derneği – Bitki Ressamları Komitesi (BİRET)
  • Seçki: 40 sanatçıdan 71 eser

“BOTANICA: Anadolu’nun Bitkileri”, Anadolu’nun zengin bitki çeşitliliğini bilimsel botanik illüstrasyonları aracılığıyla sanat ve bilimin kesişiminde ele alıyor.

Erimtan Arkeoloji ve Sanat Müzesi’nde açılacak sergide Türkiye’den 40 botanik illüstrasyon sanatçısının 71 eseri yer alıyor. Farklı tekniklerle hazırlanan çalışmalar, bitkilerin yaprak, çiçek, meyve ve tohum gibi ayırt edici özelliklerini bilimsel doğrulukla aktarırken botanik ressamlığının gözlem, belgeleme ve araştırmayla kurduğu ilişkiyi de ortaya koyuyor.

İllüstrasyonların yanı sıra herbaryum örnekleri, tarihsel belgeler ve nadir eserlerin de bulunduğu seçki, botanik illüstrasyonun bilimsel bilginin üretilmesi ve aktarılmasındaki rolüne ışık tutuyor. Sergiye çocuk ve yetişkin atölyeleri, konferanslar ve bitki keşif gezilerinden oluşan bir etkinlik programının eşlik etmesi planlanıyor. “BOTANICA: Anadolu’nun Bitkileri”, 26 Eylül 2026 – 10 Ocak 2027 tarihleri arasında Erimtan Arkeoloji ve Sanat Müzesi’nde ziyaret edilebilir.

2026’da Türkiye’de görülmesi gereken sergilerden sahillere taşınan dikkat çekici seçkilere kadar yılın sanat ajandasını keşfedin.

Ankara’da Yaklaşan Sergiler

Bir Bakıştan Diğerine: Fotoğrafın İcadının 200. Yılı – Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi

Ankara'daki Bir Bakıştan Diğerine sergisinden, aydınlık beyaz duvarlar üzerine özenle yerleştirilmiş, çeşitli ebatlarda ve kendine özgü soyut tarzlara sahip sanat eserlerinin sergilendiği, çağdaş bir galeri mekanının panoramik iç görünümü.

“Bir Bakıştan Diğerine”, fotoğrafın icadının 200. yılını Ara Güler, Jean Dieuzaide ve çağdaş fotoğraf sanatçılarının çalışmalarını buluşturan dört bölümlü bir sergiyle Ankara’da kutluyor.

Institut français Ankara ve Çankaya Belediyesi iş birliğiyle hazırlanan sergi, 2026 Fransız-Türk fotoğraf sezonunun Ankara’daki ilk etkinliği olarak fotoğrafın tarihsel gelişimini, çağdaş üretimleri ve yayıncılıkla ilişkisini ele alıyor. Serginin öne çıkan bölümlerinden biri, Ara Güler ve Fransız fotoğrafçı Jean Dieuzaide’in 1950’li ve 1960’lı yıllarda Türkiye’de çektiği fotoğrafları bir araya getiriyor. İstanbul ve Anadolu’nun sokaklarını, insanlarını ve gündelik yaşamını belgeleyen kareler, aynı döneme iki farklı bakış sunuyor.

Serginin “Beden Halleri” bölümünde Arles Ulusal Fotoğraf Yüksekokulu’ndan sekiz genç sanatçının beden, kimlik ve çevre ilişkisini araştıran çalışmaları yer alıyor. “Bakıştan Sayfaya” bölümü ise France PhotoBook aracılığıyla fotoğraf kitaplarını bağımsız bir sanatsal üretim alanı olarak inceliyor.

Dördüncü bölümde Fransız sanatçı Julie Chaffort’un dansçılar Banu Açıkdeniz, Chiara Giorda ve Su Güneş Mıhladız ile İstanbul’da gerçekleştirdiği üç kanallı video yerleştirmesi “Suya Yazmak” gösteriliyor. Beden, su, hareket ve geçicilik kavramlarına odaklanan çalışma, fotoğrafın ötesine uzanan görsel üretim biçimlerini de programa dahil ediyor.

Dolmabahçe’den Anıtkabir’e Atatürk – Anıtkabir

Dolmabahçe'den Anıtkabir'e uzanan tarihi bir yolculuğu anlatan sergi alanında, modern aydınlatmalar altında cam vitrinlerde dikkatlice düzenlenmiş, ziyaretçilerin Cumhuriyet'in ilk yıllarından kalma nadir fotoğraflara ve önemli belgelere odaklandığı hareketli bir an tasvir ediliyor.

“Dolmabahçe’den Anıtkabir’e Atatürk” sergisi, Mustafa Kemal Atatürk’ün 10 Kasım 1938’deki vefatından 10 Kasım 1953’te Anıtkabir’e defnedilmesine uzanan 15 yıllık süreci 92 parçalık tarihî fotoğraf ve arşiv seçkisiyle ele alıyor. anitkabir.tsk.tr

Sergi, Atatürk’ün Dolmabahçe Sarayı’ndaki vefatının ardından düzenlenen cenaze törenlerini, İstanbul’dan Ankara’ya nakledilişini ve naaşının geçici olarak Etnografya Müzesi’nde muhafaza edildiği dönemi odağına alıyor. 1938’deki törenlerden 1953 yılında Anıtkabir’e gerçekleştirilen son nakil törenine uzanan tarihî süreç, fotoğraflar ve belgeler aracılığıyla izlenebiliyor.

Anıtkabir Komutanlığı’nın 2026 yılı sergi programında yer alan seçki, Cumhuriyet tarihinin önemli bir dönemini görsel belgeler üzerinden inceleme fırsatı sunuyor. “Dolmabahçe’den Anıtkabir’e Atatürk”, 4 Kasım – 22 Aralık 2026 tarihleri arasında Anıtkabir’de ziyaret edilebilecek.

Bana Uçsuz Bucaksız Denizi Anlat – Ka Görsel Kültür ve Sanatsal Düşünce İçin Mekân

Aylin Olukman'ın Ankara'daki sergisinden alınan bu soyut tablo, dinamik fırça darbeleri, sıcak kırmızı, turuncu ve sarı tonları ve kalın siyah çizgilerle sanatçının özgün tarzını güçlü bir şekilde yansıtıyor.
  • Adres: Cinnah Caddesi No: 1/B, Çankaya, Ankara
  • Tarih: 6 Kasım – 26 Aralık 2026
  • Ziyaret Saatleri: Salı – Cumartesi, 10.00–19.00
  • Sanatçı: Ayline Olukman
  • Destek: Institut français Türkiye

Ayline Olukman’ın “Bana Uçsuz Bucaksız Denizi Anlat (Parle moi de la mer immense)” sergisi, sanatçının farklı dönemlerden çalışmalarını bir araya getirerek insanın kırılganlığına, bilinçdışına ve iç dünyasına odaklanıyor.

Institut français desteğiyle Ka’da gerçekleşen sergi, Fransa’nın Strasbourg kentinde yaşayan sanatçının La Mue, Nos vies sauvages ve Obsidian serilerinden seçilen eserleri buluşturuyor. Fotoğraf, resim, yazı, gravür ve çizim gibi farklı tekniklerle çalışan Olukman, üretimlerinde mahremiyet, yalnızlık ve insanın çevresiyle kurduğu ilişkileri araştırıyor.

Sanatçının kişisel yolculuklarından ve gözlemlerinden beslenen çalışmalar, fotoğraf ile diğer görsel ifade biçimleri arasındaki ilişkiyi de görünür kılıyor. Sergi kapsamında 7 Kasım 2026 saat 17.00’de Ayline Olukman’ın katılımıyla İngilizce bir sanatçı konuşması düzenlenecek. Konuşmaya katılım ücretsiz ve rezervasyonsuz olacak.

Anıtkabir’in İnşası – Anıtkabir

Ankara Sergileri - Kasım 2026'da Gezebileceğiniz Sergiler

“Anıtkabir’in İnşası” sergisi, Türkiye Cumhuriyeti’nin kurucusu Mustafa Kemal Atatürk’ün anıt mezarının mimari tasarımından yapım aşamalarına uzanan süreci 25 tarihî fotoğrafla ele alıyor.

Sergi, Anıtkabir’in mimari projesini ve inşaat sürecini belgeleyen fotoğrafları bir araya getirerek Cumhuriyet tarihinin en önemli anıtsal yapılarından birinin ortaya çıkışına ışık tutuyor. Mimarlık tarihi açısından önemli bir kaynak oluşturan seçki, yapının tasarımından tamamlanmasına kadar geçen sürecin farklı aşamalarını görsel belgeler üzerinden inceliyor.

Anıtkabir Komutanlığı’nın 2026 yılı sergi programı kapsamında hazırlanan “Anıtkabir’in İnşası”, 23 Aralık 2026 – 2 Şubat 2027 tarihleri arasında Anıtkabir’de ziyaret edilebilecek.

Petrikor – Müze Evliyagil

Ankara'daki Petrikor sergisinde yer alan, bir sanat eserinin önünde duran ziyaretçiler, eserin detaylarını incelerken, modern sanat galerisinin geniş ve aydınlık ortamı genel havayı tamamlıyor.

Müze Evliyagil, kuruluşunun 10. yılını Ferhat Özgür küratörlüğünde hazırlanan “Petrikor” sergisiyle kutluyor. Farklı koleksiyonlardan ve davetli sanatçılardan eserleri buluşturan seçki, çağdaş sanatın çok katmanlı yapısına odaklanıyor.

Adını yağmurdan sonra ortaya çıkan toprak kokusundan alan “Petrikor”, belirli bir tema etrafında sınırlandırılmak yerine dönüşüm, yeniden canlanma ve görünmeyenin açığa çıkması gibi kavramlardan hareket ediyor. Sergi, farklı dönemlerden ve üretim pratiklerinden sanatçıların çalışmalarını bir araya getirerek eserler arasında yeni ilişkiler kurulmasına alan açıyor.

Valerio Adami, Haluk Akakçe, Yüksel Arslan, Kutluğ Ataman, Bedri Baykam, Semiha Berksoy, Neş’e Erdok, İnci Eviner, Murat Germen, Komet, Ahmet Öğüt, Yaşam Şaşmazer, Canan Tolon ve Ekrem Yalçındağ gibi isimlerin yer aldığı seçki, Müze Evliyagil’in koleksiyonunu farklı özel koleksiyonlardan ödünç alınan eserlerle genişletiyor. Ferhat Özgür’ün küratöryel yaklaşımı, sanatçıların bireysel üretimlerine ve eserlerin bir araya geldiğinde oluşturduğu yeni bağlantılara odaklanıyor.

Ankara’da sergi gezdikten sonra şahane bir yemek yemeye ne dersiniz? Şehrin gurme lezzet duraklarını keşfedin: Ankara’nın En İyi Restoranları

Kapak Görseli: Ahmet Yiğider: Karınca Yuvası / CerModern

Turcel Orman
Turcel Orman Tüm Yazıları
white banner
Popüler Yazılar
İlgili Yazılar
white banner
Daha keyifli ve kişiselleştirilmiş bir OGGUSTO deneyimi için
Üye OlGİRİŞ YAP

Deneyiminizi Kişiselleştirelim
OGGUSTO’da sitenin çalışması ve ziyaret istatistikleri için zorunlu çerezleri kullanıyoruz. İzin verirseniz tercihlerinizi hatırlamak, sayfaları nasıl kullandığınızı ayrıntılı incelemek ve ilgi alanlarınıza göre içerik, reklam ve kampanya iletişimi sunmak için de çerez kullanırız. Seçiminizi sayfanın altındaki “Çerez Tercihleri” bağlantısından istediğiniz zaman değiştirebilirsiniz.
Çerezler hakkında detaylı bilgi almak için Çerez Aydınlatma Metni’ni incelemenizi rica ederiz.