İstanbul Müzik Festivali’nde öne çıkan konserleri keşfedin. Dünyaca ünlü orkestralar, solistler ve özel projeler bu rehberde.
İstanbul’un en köklü müzik etkinliklerinden İstanbul Müzik Festivali’nin programı açıklandı. 11-25 Haziran tarihleri arasında 54. kez düzenlenecek festival, bu yıl müziğin kalpleri aynı anda, aynı ritimde buluşturan gücünü kutlamak üzere, “Ânın İçinde” teması etrafında şekilleniyor.
Konserler
Açılış Konseri: Tekfen Filarmoni Orkestrası & Behzod Abduraimov

- Tarih & Saat: 11 Haziran Perşembe, 20:00
- Mekân: Atatürk Kültür Merkezi – Türk Telekom Opera Salonu
Yarım asrı geride bırakan 54. İstanbul Müzik Festivali, sezonu Özbek piyanist Behzod Abduraimov ve şef Aziz Shokhakimov yönetimindeki Tekfen Filarmoni Orkestrası konseriyle açıyor. Konser programında, Sergei Rachmaninoff’un romantik repertuvarın zirvelerinden kabul edilen 2. Piyano Konçertosu ile Igor Stravinsky’nin modern klasikler arasındaki Ateş Kuşu Süiti (1919) yer alıyor. Yaklaşık 60 dakika sürecek ve arasız icra edilecek konser öncesinde, festivalin Yaşam Boyu Başarı Ödülü Maria João Pires’e, Onur Ödülü ise Turgay Erdener’e takdim edilecek.
Londra Uluslararası Piyano Yarışması’nı henüz 18 yaşında kazandıktan sonra uluslararası kariyerinde hızlı bir yükseliş yakalayan Abduraimov, şiirselliği ve teknik hakimiyeti bir araya getiren yorumu ile dikkat çekiyor. New York Filarmoni’den Viyana Senfoni’ye uzanan geniş bir takvimle 2025/26 sezonunu sürdüren sanatçı, bu konserde vatandaşı Aziz Shokhakimov ile aynı sahneyi paylaşacak. “Üç Denizin Sesi” olarak anılan Tekfen Filarmoni Orkestrası ise 30 yılı aşkın süredir Türkiye’nin kültür-sanat hayatındaki yerini koruyor.
Berlin Solistleri & Iestyn Davies
- Tarih & Saat: 14 Haziran, 20:00
- Mekân: Kadıköy Belediyesi Süreyya Operası

Berlin Filarmoni Orkestrası’nın dört seçkin üyesi Noah Bendix-Balgley, Hande Küden, Diyang Mei ve Knut Weber, ödüllü kontrtenor Iestyn Davies (solda) ile İstanbul Müzik Festivali’nde aynı sahneyi paylaşıyor. 105 dakikalık program, Orfeus miti etrafında şekillenen şiirsel bir müzik yolculuğu sunuyor. Monteverdi ve Gluck’un operalarından seçkilerin yanı sıra, Donghoon Shin’in yaylı çalgılar dörtlüsü ve kontrtenor için bestelediği ve dünya prömiyerini yapacak yeni eseri de seslendirilecek. Eser, İstanbul Müzik Festivali’nin Wigmore Hall ve Chamber Music Northwest ile ortak siparişi olarak hayata geçirildi.
Gramophone ve Grammy ödülleriyle onurlandırılan Iestyn Davies, zarif ve dramatik yorumu ile Metropolitan Opera’dan La Scala’ya uzanan uluslararası kariyerini sürdürüyor. Programın ikinci yarısında Samuel Barber’ın Matthew Arnold şiiri üzerine bestelediği Dover Sahili ve Mendelssohn’un genç yaşta kaleme aldığı La minör Yaylı Çalgılar Dörtlüsü yer alıyor. Berlin Solistleri olarak bir araya gelen müzisyenler, orkestradaki sezgisel uyumlarını oda müziğine taşıyarak dört yüzyıla yayılan aşk, kayıp ve ses arayışını tek bir anlatıda buluşturuyor.
Kammerakademie Potsdam & Jussen Piyano İkilisi

- Tarih & Saat: 15 Haziran Pazartesi 20:00
- Mekân: İş Kuleleri Salonu
Lucas & Arthur Jussen piyano ikilisi, Kammerakademie Potsdam eşliğinde 95 dakikalık zengin bir programla sahneye çıkıyor. Franz Schreker’in Intermezzosu ile açılan konser, Mozart’ın İki Piyano için Konçertosu No. 10’u ve Ravel’in iki piyano için düzenlenen çarpıcı eseri La Valse ile devam ediyor; Haydn’ın “Tempora mutantur” başlıklı 64. Senfonisi ise gecenin Klasik dönem zarafetini vurgulayan finali oluyor. Klasik, geç Romantik ve modern dönemler arasında kurulan bu geçiş, iki piyanonun orkestrayla diyalog içinde kurduğu enerjik anlatımla bütünleşiyor.
Konser öncesinde 19.10–19.30 saatleri arasında İş Kuleleri Salonu’nda düzenlenecek “Konsere Doğru” etkinliğinde Jussen kardeşler ve piyanist İris Şentürker, “Değişen Zamanlar” başlığı altında İngilizce bir sohbet gerçekleştirecek. Eleştirmenlerin “güçlü hikâye anlatıcıları” olarak tanımladığı Jussen ikilisi, rafine tınıları ve tek vücut hâlindeki uyumlarıyla uluslararası sahnelerde dikkat çekiyor. 2001’den bu yana şefsiz icra geleneğiyle öne çıkan Kammerakademie Potsdam ise tarihsel bilinçle şekillenen berrak ve hassas yorumlarıyla programın çok katmanlı yapısını destekliyor.
BİFO: Morricone – Sinemanın Sesi

- Tarih & Saat: 16 Haziran Salı 20:00
- Mekân: Atatürk Kültür Merkezi, Türk Telekom Opera Salonu
Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası, şef Dirk Brossé yönetiminde Ennio Morricone’nin sinema tarihine damga vuran bestelerini seslendireceği görkemli bir konserle sahne alıyor. 120 dakikalık programda Soysuzlar Çetesi, Misyon, Nefret Dolu, Marco Polo gibi filmlerden seçkilerin yanı sıra Sergio Leone Süiti ve “Toplumsal Duyarlılık Sineması” başlığı altında bestelenmiş temalar yer alıyor. Ayrıca Morricone’nin konser eseri Ostinato Ricercare Per Un’Immagine de gecede dinleyiciyle buluşacak.
Konser öncesinde Atatürk Kültür Merkezi’nde düzenlenecek “Konsere Doğru” etkinliğinde Yeşim Burul ve İlkay Nişancı, “Notalarla Yazılmış Bir Sinema Tarihi: Ennio Morricone” başlıklı Türkçe bir söyleşi gerçekleştirecek. Kübra Şenyaylar yönetimindeki Koro İstanbul’un katkıları, soprano Nazlıcan Karakaş’ın yorumu ve Veronika Vitazkova’nın pan flüt performansı eşliğinde, Morricone’nin müzikle kurduğu anlatı dili sahnede yeniden hayat bulacak. Avrupa’dan Uzakdoğu’ya uzanan turneleri ve güçlü diskografisiyle dikkat çeken Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası, bu özel gecede sinemanın hafızasına kazınmış melodileri senfonik bir atmosferde izleyiciyle paylaşacak.
Disko Klasik

- Tarih & Saat: 18 Haziran Perşembe 21:00
- Mekân: İKSV
Disko Klasik, bu yıl klasik müzikle elektronik sahneyi aynı zeminde buluşturan cesur bir karşılaşmaya ev sahipliği yapıyor. 21.30–22.45 saatleri arasında sahne alacak Duo Bergmüller & Rasmussen’de David Bergmüller lavtasıyla, Janus Rasmussen ise elektronik set-up’ıyla akustik ve dijital dünyalar arasında yeni bir ses alanı kuruyor. Erken müzik repertuvarındaki derinliğini deneysel yaklaşımlarla genişleten Bergmüller ile Kiasmos projesi ve özgün prodüksiyon diliyle tanınan Rasmussen, geleneksel kalıpları kırarak zamansız bir atmosfer yaratıyor.
Gecenin ikinci bölümünde (22.45–23.45) Janus Rasmussen’in DJ setiyle Salon İKSV bir konser mekânından dans pistine dönüşecek. Ritmik katmanlar, detaylı ses tasarımı ve canlı performansın enerjisiyle Disko Klasik, festival programına türler arası sınırları eriten, akışkan ve çağdaş bir gece ekliyor.
“Improclassica” Venedik Sarayı’nda Seslerin Mozaiği

- Tarih & Saat: 19 Haziran Cuma 21:00
- Mekân: İstanbul İtalya Başkonsolosluğu Bahçesi
Cazın lirik ve entelektüel yüzü olarak gösterilen İtalyan piyanist Enrico Pieranunzi, trio formatında sahneye çıkıyor. Pieranunzi’ye kontrbasta Luca Bulgarelli, davulda Mauro Beggio eşlik ederken; klarnette Gabriele Mirabassi projeye konuk sanatçı olarak katılıyor. 75 dakika sürecek konserde Bach, Schumann, Satie, Milhaud ve Debussy’nin temaları klasik formlarından sıyrılarak doğaçlamanın özgür alanında yeniden hayat buluyor.
Musica Jazz tarafından üç kez “Yılın Sanatçısı” seçilen ve Django d’Or En İyi Avrupalı Müzisyen Ödülü’nün sahibi olan Pieranunzi, 300’ü aşkın bestesi ve 80’den fazla albümüyle çağdaş cazın en üretken isimlerinden biri. Venedik Sarayı’nın atmosferinde gerçekleşecek bu özel performans, klasik müziğin hafızasıyla cazın anlık yaratıcılığını bir araya getirerek dinleyiciye tekrarı olmayan bir müzik deneyimi sunmayı hedefliyor.
Nefesin İzinde

- Tarih & Saat: 20 Haziran Cumartesi 20:00
- Mekân: Bahariye Mevlevihanesi
Haliç kıyısındaki Bahariye Mevlevihanesi, “Nefesin İzinde” başlıklı özel programla Mevlevi müzik geleneğini tarihsel bir perspektifle ele alıyor. Bir dönem müzik, sohbet ve gündelik hayatın incelikleriyle örülü canlı bir kültür alanı olan dergâh, bu konserde geçmişin nağmelerini yeniden bugüne taşıyor. Festivalin “Ânın İçinde” teması etrafında kurgulanan programın ilk bölümünde 17, 18 ve 19’uncu yüzyıllardan Buhurizade Mustafa Itrî, Hammamizade İsmail Dede Efendi, III. Selim, Vardakosta Ahmed Ağa ve Zekâî Dede gibi Mevlevi kültüründe iz bırakmış bestekârların eserleri seslendirilecek.
Programın ikinci bölümünde 20. yüzyıldan seçilen, “ân” kavramını merkeze alan şarkılarla repertuvar bugüne uzanırken; final bölümünde Mevlevi ayini, tevşih, nefes ve ilahiler aracılığıyla dini musikinin zengin dünyası sahneye taşınıyor. Kültür ve Turizm Bakanlığı topluluklarında görev yapan sanatçılar ile İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuvarı’ndan hanende Sait Berker Seymenoğlu’nun yorumlarıyla şekillenen konser, mekânın tarihsel belleğini canlı bir müzik deneyimine dönüştürmeyi hedefliyor.
Anın Güzellikleri

- Tarih & Saat: 21 Haziran Pazar 19:00
- Mekân: Kapalıçarşı, Kürkçüler Kapısı
İstanbul’un çok katmanlı hafızasının en güçlü sembollerinden Kapalıçarşı, festival temasından ilham alan “Ânın Güzellikleri” konserine ev sahipliği yapıyor. Yüzyıllar boyunca ticaret yollarının kesiştiği bu tarihî yapı, fikirlerin ve seslerin dolaşıma girdiği bir merkezdi. İstanbul Müzik Festivali, bu tarihsel kavşağı yeniden bir karşılaşma alanına dönüştürerek İtalyan Rönesansı’ndan Osmanlı ve İran repertuvarlarına uzanan eserleri aynı programda buluşturuyor. Konser, geçmişi her icrada yeniden doğan bir “an” deneyimi olarak ele alıyor.
2001’de Montreal’de setar virtüözü Kiya Tabassian tarafından kurulan Constantinople, coğrafi ve kültürel yolculuk fikrini merkeze alan projeleriyle tanınıyor. 57 ülkede 290’dan fazla şehirde konser veren, 23 albüm yayımlayan topluluk; Marco Beasley, Kayhan Kalhor ve Kinan Azmeh gibi uluslararası isimlerle işbirlikleri gerçekleştirdi. Erken dönem müziğinin ayırt edici seslerinden Marco Beasley de bu özel buluşmada yer alıyor. Konser, Kapalıçarşı’nın yüzyıllara yayılan belleğini bugünün sesleriyle yeniden kurarak dinleyiciyi müziğin doğduğu âna ortak olmaya davet ediyor.
Festival Buluşması

- Tarih & Saat: 22 Haziran Pazartesi 20:00
- Mekân: Kadıköy Belediyesi Süreyya Operası
Festival Buluşması, sahneyi bu kez dünya opera ve lied repertuvarının en güçlü tenorlarından Ian Bostridge ile yeni kuşağın dikkat çeken mezzosopranosu Feride Büyükdenktaş için bir karşılaşma alanına dönüştürüyor. Vokal ve teatral yorumuyla “hipnotik” olarak nitelendirilen Bostridge, kariyeri boyunca dünyanın önde gelen opera evleri ve orkestralarıyla çalıştı; üç Grammy dahil pek çok prestijli ödül kazandı. 2025/26 sezonunda Roma Operası’nda Britten’ın Kötülüğün Döngüsü operasında Peter Quint rolünü üstlenen sanatçı, Avrupa’nın önemli sahnelerinde Schubert ve Bach yorumlarıyla da dinleyiciyle buluşmayı sürdürüyor.
Konserde Bostridge’e ödüllü piyanist Saskia Giorgini eşlik ederken, mezzosoprano ile lirik kontralto arasında uzanan özgün ses rengiyle öne çıkan Feride Büyükdenktaş da programa katılıyor. Graz, Stuttgart ve İstanbul Devlet Operası sahnelerinin yanı sıra Amsterdam Concertgebouw ve Viyana Konzerthaus gibi önemli salonlarda verdiği resitallerle dikkat çeken Büyükdenktaş, özellikle lied repertuvarındaki berrak ve ifade gücü yüksek yorumlarıyla tanınıyor. Bu özel buluşma, lied geleneğinin derinliğini çağdaş bir yorumla yeniden düşünmeye davet ediyor.
Viyana Senfoni Orkestrası & Bruce Liu

- Tarih & Saat: 23 Haziran Salı 20:00
- Mekân: Atatürk Kültür Merkezi, Türk Telekom Opera Salonu
İstanbul Müzik Festivali, 125. yılını kutlayan Viyana Senfoni Orkestrası’nı iki akşamlık özel bir programla ağırlıyor. Daimi şef Petr Popelka yönetiminde sahneye çıkacak orkestra, ilk konserde kuşağının en parlak isimlerinden piyanist Bruce Liu ile buluşuyor. 2021 Uluslararası Chopin Piyano Yarışması birinciliğiyle uluslararası alanda hızla yükselen Liu, şiirsellikle coşkunluk arasında kurduğu dengeli yorumuyla eleştirmenlerin övgüsünü topluyor. Programda Beethoven’ın 3. Piyano Konçertosu ile Schubert’in “Büyük” lakaplı 9. Senfonisi seslendirilecek.
1900’de kurulan ve Beethoven yorumlarıyla referans kabul edilen Viyana Senfoni, Bruckner’in 9. Senfonisi ve Ravel’in Sol El için Konçertosu gibi eserlerin ilk seslendirilişlerine imza atarak müzik tarihine yön verdi. Wilhelm Furtwängler ve Herbert von Karajan gibi şeflerin şekillendirdiği bu köklü geleneğin günümüzdeki temsilcisi Popelka yönetimindeki orkestra, 125. yıl sezonunda Avrupa ve Asya turneleriyle kutlamalarını sürdürüyor. Festival kapsamında gerçekleşecek bu konser, Viyana müzik mirasını İstanbul’da canlı bir kutlamaya dönüştürmeye hazırlanıyor.
Viyana Senfoni Orkestrası & Kian Soltani

- Tarih & Saat: 12-13 Haziran, 20:00
- Mekân: Atatürk Kültür Merkezi
Dünyanın en köklü orkestralarından Viyana Senfoni Orkestrası, 54. İstanbul Müzik Festivali’ndeki ikinci konserinde sahneyi karizmatik çellist Kian Soltani ile paylaşıyor. Daimi şef Petr Popelka yönetimindeki orkestra, 125. yıl kutlamaları kapsamında İstanbul’a özel hazırlanan programla izleyici karşısına çıkıyor. Helsinki’de kazandığı Paulo Viyolonsel Yarışması’yla uluslararası çıkış yapan Soltani, lirik ve derinlikli yorumlarıyla çağımızın en dikkat çekici viyolonselcileri arasında gösteriliyor; Mahler Oda Orkestrası’ndan Sidney Senfoni’ye uzanan geniş bir yelpazede dünyanın önde gelen topluluklarıyla sahne almayı sürdürüyor.
Dvořák’a adanan konserde bestecinin Amerika yıllarında kaleme aldığı ve “Yeni Dünyadan” alt başlığını taşıyan 9. Senfoni’si ile Si minör Viyolonsel Konçertosu seslendirilecek. 1900’de kurulan ve Beethoven ile Viyana Romantizmi yorumlarıyla referans kabul edilen Viyana Senfoni, Bruckner ve Schönberg gibi bestecilerin eserlerinin ilk seslendirilişlerine imza atmış bir gelenekten geliyor. Bu özel akşam, hem orkestranın 125 yıllık mirasını hem de Soltani’nin güçlü sahne enerjisini aynı potada buluşturuyor.
Maison Lâle

İstanbul Müzik Festivali’nin bu yılki eser siparişlerinden Maison Lâle (Lale Evi), müzik ile görsel anlatımı iç içe geçiren disiplinlerarası bir sahne çalışması olarak izleyiciyle buluşuyor. Modern şehir yaşamında dönüşen ritüelleri odağına alan eser; Anadolu’daki mevsimsel törenlerden 17. yüzyıl Avrupa’sındaki lale tutkusuna uzanan tarihsel göndermeleri bugünün tekinsiz kent imgeleriyle yan yana getiriyor. Gerçek ile düş arasında salınan bu yapım, akustik seslerin elektronik katmanlarla genişlediği, zaman ve mekân algısının esnetildiği sürreal bir görsel-işitsel deneyim vadediyor.
Eserin yaratıcısı besteci ve yapımcı Kaan Bulak, Berlin merkezli üretim pratiğinde oda müziğinden elektronik enstalasyonlara uzanan geniş bir alanda çalışıyor; Berlin Filarmoni ve Elbphilharmonie gibi önemli sahnelerde projeler gerçekleştirdi. Bulak’a, çağdaş müzikte yenilikçi yorumlarıyla öne çıkan Fransız soprano Sarah Aristidou eşlik ediyor. Görsel tasarımı Theresa Maria Forthaus’un üstlendiği Maison Lâle, festival programında hem işitsel hem görsel hem de düşünsel katmanlarıyla iz bırakmaya aday.
Çağdaş Dans
Aterballetto

- Tarih & Saat: 12-13 Haziran, 20:00
- Mekân: Atatürk Kültür Merkezi
İtalya’nın dünyaca ünlü çağdaş dans topluluğu Aterballetto, üç ayrı koreografın imzasını taşıyan özel bir programla İstanbul Müzik Festivali sahnesine çıkıyor. 75 dakika sürecek gecede Angelin Preljocaj, Crystal Pite ve Iratxe Ansa–Igor Bacovich’in eserleri; Beethoven, Brahms ve Gershwin’in müzikleri eşliğinde izleyiciyle buluşacak. Programda Beethoven’ın “Ay Işığı Sonatı” ile Brahms’ın viyolonsel sonatları canlı icra edilirken, “Rhapsody in Blue” kayıt üzerinden seslendirilecek.
Preljocaj’ın lirik düeti Reconciliatio, Beethoven’ın Ay Işığı Sonatı eşliğinde uzlaşma ve görünmeyen gerçeklik temalarını araştırırken; Crystal Pite’ın Solo Echosu Brahms ve Mark Strand’in şiirinden ilhamla kayıp ve kabullenişi sahneye taşıyor. Finalde Iratxe Ansa ve Igor Bacovich imzalı enerjik Rhapsody in Blue, Gershwin’in zamansız bestesiyle topluluğun 16 dansçısının teknik gücünü ve sahne enerjisini öne çıkarıyor. Canlı icralarda viyolonselde Dorukhan Doruk, piyanoda ise Korkmaz Can Sağlam yer alacak. Yaklaşık 50 yıllık geçmişiyle her sezon dünya çapında 150’den fazla temsil veren Aterballetto, bu programla müzik ve dansı güçlü bir sahne şölenine dönüştürüyor.
Çocuk Etkinlikleri
Sanata İlk Adım “Doğanın Müziği”

- Tarih & Saat: 13-14 Haziran, 09.30, 11.00 ve 13.00 seansları
- Mekân: Atatürk Kent Ormanı
İKSV Alt Kat’ın düzenlediği Sanata İlk Adım programı, 54. İstanbul Müzik Festivali kapsamında çocukları doğayla ve müzikle bir araya getiriyor. 7–12 yaş grubuna yönelik etkinlikte çocuklar, Atatürk Kent Ormanı’nda Roots & Shoots Türkiye ekibinden Aslıhan Niksarlı ve Yeliz Ergöl eşliğinde keşif odaklı bir doğa yürüyüşüne katılacak. Program boyunca doğayı dinleme, gözlemleme ve çevreyle bağ kurma üzerine deneyim kazanan çocuklara, flüt sanatçısı Beste Yalı’nın canlı performansı eşlik edecek.
Ağaçların gölgesinde gerçekleşecek etkinlikte, doğadan ilham alan klasik müzik eserleriyle çocukların hayal güçlerini sanat aracılığıyla geliştirmeleri hedefleniyor. Sanat ve çevre bilincini bir araya getiren program, festivalin çocuklara yönelik özel içerikleri arasında.
Yürüyüşlü Konserler
Müzik Rotası @ Beyoğlu
- Tarih & Saat: 13 Haziran, 12.00 ve 13.20 seansları
- Mekân: Beyoğlu

İstanbul Müzik Festivali’nin özel etkinliklerinden Müzik Rotası, bu yıl Pera’nın çokkatmanlı kültürel mirasını tarihî ibadethaneler üzerinden keşfe açıyor.
Rehber Selçuk Eracun ve Alexander Masev eşliğinde gerçekleşecek rota, Beyoğlu’nun dillerin, inançların ve müzik geleneklerinin iç içe geçtiği kozmopolit geçmişine odaklanıyor. Program, 1866 tarihli Surp Asdvadzadzin Ermeni Katolik Kilisesi’nde arp sanatçısı Julia Łopuszyńska ve flütist Zofia Neugebauer’in baroktan çağdaşa uzanan repertuvarıyla başlıyor; ardından Üç Horan Ermeni Kilisesi’nde Lusavoriç Korosu, Hagop Mamigonyan yönetiminde Ermeni müzik mirasının kutsal ve halk ezgilerinden oluşan seçkisini seslendiriyor.
Rotanın son durağı, neo-Gotik mimarisiyle dikkat çeken Kırım Anglikan Kilisesi. Burada sahne alacak Turumtay Zarić Duo (Efe Turumtay – keman, Nicola Zarić – akordeon), kendi bestelerinin yanı sıra Tomáš Liška’nın eserlerini yorumlayarak çağdaş oda müziğine farklı bir perspektif sunacak. Pera’nın “modern bir Babil” olarak anılan tarihine müzik aracılığıyla bakmayı öneren Müzik Rotası, festival izleyicisini semtin kültürel hafızasında çok dilli ve çok sesli bir yolculuğa davet ediyor.
Açık Hava Konseri
Hafta Sonu Klasikleri I

- Tarih & Saat: 14 Haziran, 17.00
- Mekân: İBB Kadıköy Yoğurtçu Parkı
Hafta Sonu Klasikleri serisi bu yıl, klasik müziği konser salonlarından çıkarıp Kadıköy’ün kalbindeki Yoğurtçu Parkı’na taşıyor. Şehrin gündelik ritmi içinde yeni bir dinleme alanı açan programda iki güçlü topluluk sahne alıyor: flüt-arp ikilisi Zofia Neugebauer & Julia Łopuszyńska ile keman-akordeon ikilisi Turumtay Zarić Duo. Her biri 60 dakikalık, arasız iki ayrı konserde baroktan çağdaşa, tangodan pop düzenlemelerine uzanan renkli bir repertuvar dinleyicilerle buluşacak.
Neugebauer & Łopuszyńska; Piazzolla’dan Bach’a, Massenet’den Ibert’e uzanan klasik çizgiyi Billie Eilish’in Lovelysi ve Queen’in Bohemian Rhapsodysiyle sürprizli bir çerçeveye taşıyor. Turumtay Zarić Duo ise kendi bestelerinin yanı sıra Balkan ezgileri, caz ve çağdaş oda müziği arasında gezinen programıyla dikkat çekiyor. Uluslararası festivallerin aranan isimleri arasında yer alan her iki topluluk da, yüksek virtüoziteyi samimi ve enerjik bir sahne diliyle birleştirerek parkın çimlerinde her yaştan dinleyiciye açık, paylaşım odaklı bir müzik deneyimi sunacak.
Hafta Sonu Klasikleri II

- Tarih & Saat: 20 Haziran Cumartesi 17:00
- Mekân: Yıldız Parkı
19’uncu yüzyılda Yıldız Sarayı’nın doğal uzantısı olarak tasarlanan Yıldız Parkı, Hafta Sonu Klasikleri serisinin ikinci konserinde İstanbulluları müzikli bir akşamüstünde buluşturuyor. İngiliz bahçe anlayışıyla şekillenen, farklı coğrafyalardan getirilen bitkilerle zenginleşen park; bugün de şehrin merkezinde, gündelik hayatın hızından uzak bir dinginlik sunuyor. Konserin ilk bölümünde Güney Amerika, Fransa ve İspanya’dan tanıdık şarkılar ve sevilen klasik eserler seslendirilecek. Hollandalı viyolonselci ve şarkıcı Hadewych van Gent ile Berlin merkezli Brezilyalı gitarist Vitor Noah, klasik müziği halk müziği ve çağdaş yorumlarla buluşturarak dinleyicileri güneyin ritmi ve sıcaklığıyla dolu bir yolculuğa çıkaracak.
Programın ikinci yarısında ise flüt ve armonikanın sıra dışı uyumundan doğan neşeli ve zarif bir repertuvar sahneye taşınacak. Caz topluluklarıyla dünya çapında konserler veren Laurent Maur ile klasik eğitim sonrası Hint müziği üzerine çalışarak kariyerine farklı bir yön veren Emilie Calmé, uzun soluklu işbirliklerini bu konserde de sürdürüyor. Son albümleri Duologie ile Avrupa’da 250’den fazla konser veren ikili, açık havada gerçekleşecek bu performansta İstanbul yazına hafif, oyuncu ve rahatlatıcı bir tını eklemeye hazırlanıyor.
Söyleşi
Konsere Doğru: Jussen Piyano İkilisi ve İris Şentürker ile “Değişen Zamanlar”

- Tarih & Saat: 15 Haziran, 19.00
- Mekân: İş Kuleleri Salonu
Konsere Doğru Konuşmaları, konseri yalnızca sahneyle sınırlı bırakmayıp düşünsel bir çerçeveyle zenginleştiriyor. Piyanist ve Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi İstanbul Devlet Konservatuvarı öğretim üyesi İris Şentürker’in konuşmacı olarak yer alacağı etkinlikte, Arthur & Lucas Jussen Piyano İkilisi’nin sanatsal yolculuğu ve repertuvar yaklaşımı ele alınacak.
Edebiyat eleştirmeni Asuman Kafaoğlu-Büke ve müzik yazarı Aydın Büke’nin danışmanlığında hazırlanan ve İngilizce gerçekleştirilecek söyleşi, Kammerakademie Potsdam & Jussen Piyano İkilisi konseri öncesinde müzikseverlere farklı disiplinlerden bir perspektif sunmayı amaçlıyor. Konser öncesi bu sohbet, dinleyiciyi eserlere ve sanatçılara daha yakından bakmaya davet ediyor.
Konsere Doğru: Yeşim Burul ve İlkay Nişancı ile “Notalarla Yazılmış Bir Sinema Tarihi: Ennio Morricone”

- Tarih & Saat: 16 Haziran Salı, 19:00
- Mekân: Atatürk Kültür Merkezi
Festival kapsamında düzenlenen Konsere Doğru Konuşmaları, bu kez “Bifo: Morricone – Sinemanın Sesi” konseri öncesinde gerçekleşecek. Sinema yönetmeni ve müzisyen İlkay Nişancı ile sinema yazarı Yeşim Burul’un katılacağı etkinlikte, Morricone’nin müziğinin sinema diliyle kurduğu güçlü bağ ele alınacak.
Edebiyat eleştirmeni Asuman Kafaoğlu-Büke ve müzik yazarı Aydın Büke’nin danışmanlığında hazırlanan ve Türkçe gerçekleştirilecek söyleşi, konser deneyimini düşünsel bir çerçeveyle derinleştirmeyi amaçlıyor.
Konsere Doğru: Aydın Büke ve Murat Cem Orhan ile “Dvořák’ın Amerika Yılları”
- Tarih & Saat: 24 Haziran Çarşamba 19:00
- Mekân: Atatürk Kültür Merkezi
İstanbul Müzik Festivali kapsamında düzenlenen Konsere Doğru Konuşmaları, dinleyiciyi müziğin arka planındaki hikâyelere de yaklaştırmayı amaçlıyor. Farklı disiplinlerden konuşmacıları bir araya getiren etkinlikte, konser programının teması, bestecilerin dünyası ve sanatçıların kariyer yolculukları üzerine sohbetler gerçekleştiriliyor. Festivali derinleştiren buluşmalar, konser öncesinde izleyiciye güçlü bir bağlam sunuyor.
Edebiyat eleştirmeni Asuman Kafaoğlu-Büke ve müzik yazarı Aydın Büke’nin danışmanlığında hazırlanan konuşma, Viyana Senfoni Orkestrası ve çellist Kian Soltani’nin sahne alacağı konser öncesinde Türkçe olarak düzenlenecek. Etkinlik, müziği anlamak ve yorumlamak isteyen müzikseverleri, konserin ruhuna bir adım daha yaklaştırmayı hedefliyor.
Atölye
Ânın İçinde Çalmak
- Tarih & Saat: 17-18 Haziran 10:00
- Mekân: Arter

Arp sanatçısı Dr. Merve Kocabeyler’in kurucusu ve moderatörü olduğu Artistic Rediscovery Program (ARP), genç müzisyenlerin zihinsel, bedensel ve sanatsal gelişimlerine alan açmayı hedefleyen disiplinlerarası bir eğitim programı sunuyor. İki güne yayılan içerik; nefes ve farkındalık çalışmalarından erken dönem müziğinde doğaçlamaya, solo ve oda müziği ustalık sınıflarından psikolojik dayanıklılık ve orkestra seçmeleri pratiklerine kadar geniş bir perspektif sunuyor. Program, performansın bedensel regülasyon, zihinsel esneklik ve kolektif bilinçten beslendiği fikri üzerine kuruluyor.
Nefes koçu Yasemin Atakan Dik, erken dönem müzik uzmanı Ozan Karagöz, klinik psikolog Elif Baziki, orkestra şefi İbrahim Yazıcı ve caz davulcusu Ferit Odman gibi farklı alanlardan isimlerin katkı sunduğu ARP’de; katılımcılar hem bireysel hem kolektif müzik yapma süreçlerini deneyimliyor. Duo Blanc & Noir ile sahne arkası sohbetleri ve oda müziği çalışmaları, müzikal iletişimin yaratıcı doğasına odaklanırken; finalde düzenlenen “Genç Müzisyenlerin Keşif Sahnesi” ile katılımcılar öğrendiklerini paylaşma fırsatı buluyor. ARP, müzisyenliğe bütünsel bir sanat pratiği olarak yaklaşan kapsamlı bir keşif alanı sunuyor.
Destek Konseri
Yarının Kadın Yıldızları

- Tarih & Saat: 17 Haziran Çarşamba 20:00
- Mekân: Kadıköy Belediyesi Süreyya Operası
İstanbul Müzik Festivali’nin vizyoner sosyal sorumluluk projelerinden Yarının Kadın Yıldızları, genç kadın müzisyenlere sürdürülebilir bir destek ağı sunmaya devam ediyor. TSKB işbirliğiyle hayata geçirilen proje, 8 yılda Türkiye’nin dört bir yanından 120 üstün yetenekli genç müzisyeni destekleyerek onları uluslararası eğitim ve kariyer yolculuklarında bir adım ileri taşıdı. Bugün bu isimlerden bazıları dünyanın önde gelen konservatuvarlarında eğitim görüyor, bazıları prestijli orkestralarda yer alıyor, bazıları ise ilk albümlerini yayımlamış durumda.
İstanbul Müzik Festivali Direktörü Efruz Çakırkaya başkanlığındaki seçici kurulun belirleyeceği yeni isimler 17 Nisan’da açıklanacak. Bu yıl projenin kanaat önderi olarak sahneye çıkacak flüt sanatçısı Aslıhan And Say, genç müzisyenlerle performans sergileyecek. MSGSÜ İstanbul Devlet Konservatuvarı öğretim üyesi ve Tekfen Filarmoni ile CRR Senfoni’nin solo flütçüsü olan And, uluslararası konser ve ustalık sınıflarıyla tanınıyor. Geleceğin yıldızlarını ilk kez festival sahnesinde dinlemek ve desteklemek isteyen müzikseverler için bu konser, umut ve yetenekle dolu özel bir buluşma niteliği taşıyor.
Rahat Konser
Tanıdık Melodiler, Yumuşak Sesler

- Tarih & Saat: 20-21 Haziran 15.00
- Mekân: Kadıköy Belediyesi Süreyya Operası
İstanbul Müzik Festivali, dinleme alışkanlıklarını yeniden düşünmeye çağıran “Rahat Konser” formatını Süreyya Operası’nın sıcak atmosferinde hayata geçiriyor. Barok dönemden çağdaş müziğe uzanan seçkide lirik eserler seslendirilirken, müzisyenler her parça öncesi kısa bilgiler paylaşarak dinleyiciyi müziğin içine davet ediyor. Daha düşük desibel, tamamen karartılmayan salon ışıkları ve samimi bir sahne diliyle tasarlanan konser, klasik müziği daha doğal ve özgür bir ortamda dinleme imkânı sunuyor.
Konserde sahne alacak Lepidus Ensemble; viyolada Öykü Koçoğlu, kemanda Olgu Kızılay, kemanda Yusuf Yalçın ve viyolonselde Çağlayan Çetin’den oluşuyor. 2011’de kurulan topluluk, yurtiçi ve yurtdışında verdiği konserlerin yanı sıra 2021’de İspanya’daki Eurocities Erken Dönem Müzik Günü’nde Türkiye’yi temsil etti. “Rahat konser” formatı ise salon kurallarının esnetildiği, izleyicinin konser sırasında salondan çıkıp yeniden girebildiği, ışık ve ses düzeninin duyusal hassasiyetlere göre ayarlandığı kapsayıcı bir deneyim sunuyor. Otizm spektrumundaki bireyler başta olmak üzere daha öngörülebilir ve sakin bir ortamda müzik dinlemek isteyen herkes için erişilebilir bir buluşma vadediyor.
Bilet Bilgileri
- Biletler passo.com.tr ve Passo Mobil üzerinden üyelik oluşturarak ya da İKSV Passo gişesinden satın alınabilir.
- İKSV Passo gişesi (pazar hariç) 10.00–18.00 saatleri arasında açık.
- Bilet fiyatları festival dönemi boyunca artış gösterebilir.


