white banner

“Bridges” Sergisinin Sanatçıları Köprü Kavramını Nasıl Ele Alıyor?

16.04.2026
“Bridges” Sergisinin Sanatçıları Köprü Kavramını Nasıl Ele Alıyor?

Yazı Boyutu:

Maslak 310’daki “Bridges” sergisinde beş sanatçı, köprü kavramını kendi üretimleri üzerinden yorumluyor; kültürlerarası ilişkiler ve ortak hafıza üzerine farklı bakışlar sunuyor.

Maslak 310 ve Anima Art Gallery iş birliğiyle gerçekleşen “Bridges” sergisi, Türkiye ve Yunanistan’dan beş sanatçıyı ortak bir zeminde buluşturuyor. Küratörlüğünü Nectarios Gkouveris’in üstlendiği sergi, köprü kavramını yalnızca fiziksel bir bağ olarak ele almıyor; kültürel geçişler, tarihsel ilişkiler ve bireysel hafızalar üzerinden yeniden düşünmeye açıyor.

Bu kapsamda sergide yer alan sanatçılar, köprü fikrini kendi üretim dilleri üzerinden yorumlayarak farklı coğrafyalar arasında kurulan ilişkileri çok katmanlı bir bakışla ele alıyor.

Kapak Görseli: Lambros Stavropulos

Açık renkli bir arka plan üzerinde, büyük, mavi bir fırça darbesinin ortasından geçen beyaz, büyük harflerle yazılmış BRIDGES başlığı; altında Aris Petridis, Bilal Hakan Karakaya, Ekrem Kahraman, Kadir Akorak, Lambros Stavropulos isimli sanatçıların, küratör Nectarios Gouveris ve proje koordinatörü Esmer Erdem'in belirtildiği bir etkinlik afişi. Sağ üst köşede 18.04.26 tarihi ve 16.00 saati, altında ise Maslak, İstanbul'daki mekan adresi yer alıyor.

Maslak 310 x Anima – “Bridges” Sergisi Hakkında

  • Yer: Maslak 310, Sarıyer
  • Tarih: 18 Nisan – 10 Mayıs 2026
  • Küratör: Nectarios Gouveris
  • Ziyaret Saatleri: Pazartesi–Cuma 10:00–18:00; Cumartesi–Pazar kapalı
  • Instagram

Anima Art Gallery xMaslak 310 iş birliğiyle ve Nectarios Gouveris küratörlüğünde gerçekleşen Bridges sergisi, Türkiye ve Yunanistan’dan sanatçıları ortak bir zemin üzerinde bir araya getiriyor.

Aris Petridis, Bilal Hakan Karakaya, Ekrem Kahraman, Kadir Akorak ve Lambros Stavropoulos’un eserleri, farklı coğrafyalar arasında kurulan ilişkileri ve kesişimleri çok katmanlı bir perspektifle ele alıyor.

Köprü çoğu zaman iki noktayı birleştiren bir yapı olarak düşünülür. Bu sergide köprü nasıl bir anlam taşıyor ve sizin işinizde nasıl karşılık buluyor?

Kadir Akorak: Ben köprü kavramını “el sıkışmak” olarak yorumluyorum.

Aris Petridis'in modern soyut heykel çalışması, bembeyaz bir zemin ve kaide üzerinde yükselen, zarifçe kıvrılan ve iç içe geçen akıcı beyaz şeritlerden oluşuyor; ortasında dikkat çeken parlak gümüş bir küreyle, dinamik ve minimalist bir form sunuyor.

Aris Petridis: Benim için köprü fikri, harita üzerindeki iki noktayı birbirine bağlayan bir yapı olmanın çok ötesine uzanır. İşimde bu kavram, en mahrem; yani hücresel ve insani düzeyde başlar. Burada ayrı unsurlar bağ kurmaya, denge bulmaya ve birlikte var olmaya yönelir. Buradan hareketle bu düşünce, ortak varoluşumuzun psikolojik, sosyal, kültürel ve hatta jeopolitik boyutlarına doğru genişler.

Bağımsız olarak yükselen ve zamanla birbirine yaklaşan akışkan heykelsi çizgiler aracılığıyla, bireyler, tarihsel süreçler, kültürler ve coğrafyalar arasındaki bu sürekli birleşme hareketini ifade etmeyi amaçlıyorum. Köprü, diyalogun, dönüşümün ve bizi bir arada tutan görünmez güçlerin yaşayan bir metaforuna dönüşür.

Açık gri bir fon önünde, koyu renkli, dokulu metalden yapılmış, geniş şeritlerin dinamik bir şekilde kıvrılıp iç içe geçerek oluşturduğu soyut bir heykel, ışık ve gölge oyunlarıyla derinlik kazanıyor.

Lambros Stavropulos: İşimde “köprü”, hayali bir karşılaşma mekânı olarak işlev görür. Duygu ve soyutlama aracılığıyla, karşıtlıklarının ötesinde derin ortak hafızalar ve etkiler paylaşan iki kültür olan Türkiye ve Yunanistan arasındaki görünmez bağları ortaya çıkarmayı amaçlıyorum. Biçimler ve renkler birbiriyle konuşur, çarpışır ve nihayetinde birlikte var olur; böylece birliğin hazır verilmediği, sürekli oluşum halinde olduğu bir alan yaratılır. Bu anlamda köprü, bağ kurmanın ve karşılıklı anlayışın yaşayan bir deneyimine dönüşür.

Ekrem Kahraman: Asya ile Avrupa arasında, doğu ile batı arasında, tarih ile güncel arasında, modern ile çağdaş arasında, hakikat ile gerçeklik arasında ve kültürler arasında bir diyalog, bir sentez, bir bütünleştirme olarak okuyabiliriz.

Yoğun kırmızı bir zemin üzerinde, dalgalı, yer yer iç içe geçmiş çizgilerle belirginleşen, açık turuncudan koyu kahverengiye uzanan soyut ve akışkan figüratif formlar, Gilgamisin Trajedisi temasının derin ve çalkantılı duygusal yükünü anımsatan güçlü, dramatik ve mistik bir atmosfer oluşturuyor.
Ekrem Kahraman – Gılgamışın Trajedisi, 95X125 cm. Tuv. Üze. Yağlıboya, 2016

Bilal Hakan Karakaya: Kullandığım endüstriyel malzeme ve şehrin ikonik katmanları ile yaptığım heykellerin içinde vazgeçilmezim, köprüler ve kültürlerarası katmanlardır.

Sıkça sorulan sorular
“Bridges” sergisinde hangi sanatçılar yer alıyor?

Sergide Aris Petridis, Bilal Hakan Karakaya, Ekrem Kahraman, Kadir Akorak ve Lambros Stavropoulos’un eserleri bir araya geliyor.

“Bridges” sergisi ne zaman ziyaret edilebilir?

“Bridges” sergisi 18 Nisan – 10 Mayıs 2026 tarihleri arasında sanatseverlerle buluşuyor.

“Bridges” sergisi nerede gerçekleşiyor?

Sergi, İstanbul’da Maslak 310’da izleyiciyle buluşuyor.

“Bridges” sergisinin teması nedir?

Sergi, köprü kavramını kültürel geçişler, tarihsel ilişkiler ve bireysel hafızalar üzerinden ele alarak farklı coğrafyalar arasında kurulan bağlara odaklanıyor.

Sanatçılar köprü kavramını nasıl yorumluyor?

Sergide yer alan sanatçılar köprü kavramını diyalog, karşılaşma, ortak hafıza ve kültürler arası etkileşim üzerinden ele alıyor; her biri bu kavrama kendi üretim diliyle farklı bir yaklaşım getiriyor.

Turcel Orman
Turcel Orman Tüm Yazıları
white banner
Popüler Yazılar
İlgili Yazılar
Daha keyifli ve kişiselleştirilmiş bir OGGUSTO deneyimi için