Çocukluğunda gerçek hayatın karmaşasından kaçmak istediğinde bir sığınak olarak yarattığı ve gün gelip kızına anlatacağı masallara dönüşecek olan hayaller dünyasının renkli kahramanları, Karakaşlı’nın sanatının oluşumunda da onu yalnız bırakmıyor; Paris’te bile!
Küratörlüğünü yaptığım Ferruh Karakaşlı’nın Paris’teki solo sergisi, kentin en prestijli caddelerinden Avenue George V üzerinde yer alan Collection Arije Paris’te açıldı. Sergi, Aralık ortasına kadar ziyaret edilebilecek. Şimdi detaylara bakalım.
Ferruh Karakaşlı Resmini Anlamak
İstanbul’un dar sokaklarında, 1967’nin tozlu bir sonbahar gününde, bir çocuk, fırçasını kâğıda değdirirken sanki şehrin nabzını yakalamaya çalışıyordu. Ferruh Karakaşlı, o küçük elleriyle hayallerini boyuyordu – Boğaz’ın mavi dalgaları, çarşıların kırmızı baharatları, ezan seslerinin gizli ritimleri… “Çocukluğumda resim yapmak, rüyalarımı hapisten kurtarmaktı,” diye anlatırdı yıllar sonra, sesinde hâlâ o eski semtlerin yankısı. Ama Ferruh’un hikâyesi, bir çocuğun masum fırça darbeleriyle başlamadı sadece; o, renklerin efendisi olmayı seçtiğinde kaderi de tuvalin ötesine, kumaşlara ve kalplere sıçradı.
Gençlik, onu Viyana’nın sisli kollarına sürükledi. Üniversite hayalleriyle yola çıkan Ferruh, Tuna Nehri’nin kenarlarında bisiklet sürerken, graffiti’lerin vahşi dansını izledi. O renk patlamaları, onun içindeki fırtınayı uyandırdı – sokakların asi nefesi, tuvalde bir isyan gibi.
Sonra, kaderin cilvesi: Hundertwasser’ın atölyesine adım attı. Avusturya’nın renkli asi ruhu, Friedensreich Hundertwasser, Ferruh’a organik formların sırrını fısıldadı. “Duvarlar düz olmamalı, renkler özgür kalmalı,” derdi usta, ve Ferruh dinledi. Orada, Klimt’in altın parıltılarıyla Schiele’nin keskin hatları arasında dolaşırken, Alfred Hrdlicka’nın heykel atölyesinde ter dökerken, bir dil doğdu: Renklerin ritüeli, hafızanın topografyası. Viyana, onu Türk-Avusturyalı bir melez yaptı – Doğu’nun mistik derinliğiyle Batı’nın avangard isyanını birleştiren bir adam.
Yıllar aktı, Ferruh kumaşlara sığındı. Moda dünyası, onun için bir başka tuvaldi. İstanbul’un lüks atölyelerinde, İngiliz kumaş devi Moxon’la el sıkışıp, ünlülere elbise diktiğinde, her dikiş bir hikâye anlattı. “Kıyafetler, tenin ikinci derisi olmalı – renklerle dolu, duygularla titreşen,” derdi. Ama Ferruh, terzi masasından kalkmadı; o, hep ressamdı. “Authentics” serisinde, organik formlar hafızanın katmanlarını soyarken, “Urban Tribes”te şehir mitolojileri sokakların vahşi kabilelerini çağırdı. Yoğun Neo-Ekspresyonizm’iyle, soyut figürleri canlı renk fırtınalarına boğdu – bir tablo, bir çığlık gibi, izleyiciyi içine çekiyordu. Contemporary İstanbul’un kalabalıklarında, Galeri/Miz’in loş ışıklarında sergiledi eserlerini; her biri, Viyana’dan kalan o kaotik harmoniyi taşıyordu.
Ferruh Karakaşlı Collection Arije Paris Sergisi
Ferruh Karakaşlı Paris’te: Avrupa sanat sahnesinde bir güçlü sahne daha… Anlatalım. Öncelikle, Ferruh Karakaşlı’nın küratörü olmaktan onur duyduğumu belirteyim. Güçlü bir ressam ve harika bir insan. Stil, tarz, zarafet, yetenek; hepsine sahip. Sanatçı ve tasarımcı Ferruh Karakaşlı, Paris’te peş peşe gerçekleşen iki seçkin etkinlikle Avrupa sanat çevrelerinde dikkat çekici bir etki yarattı. 21 Kasım’da, Türkiye Cumhuriyeti Paris Büyükelçisi Ekselansları Yusuf Demirer himayelerinde Büyükelçi rezidansında düzenlenen özel resepsiyon, Karakaşlı’nın uluslararası sanat kariyerinde yeni bir dönemin başlangıcı niteliğindeydi.
22 Kasım’da ise sanatçının kişisel sergisi, Avenue George V’nin kalbindeki Arije Gallery Paris’te açılarak 7 Aralık’a kadar sanatseverlerle buluştu.
Ve işte, Paris – o büyüleyici, kaprisli sevgili – Ferruh’un yoluna bir davetiye bıraktı. 21 Kasım 2025’te, Türkiye Cumhuriyeti’nin Paris Büyükelçisi Yusuf Demirer’in rezidansında, şampanya kadehleri havada uçuşurken, Ferruh sahneye çıktı. Himayeli resepsiyon, bir rüya gibiydi: Diplomatlar, sanatçılar, iş insanları arasında, Ferruh’un tabloları duvarlarda nefes alıyordu. Büyükelçi Demirer, mikrofonu eline aldığında, “Ferruh Karakaşlı, Avrupa sanat piyasasına yeni bir dinamizm getirecek,” dedi. Ferruh, utangaç bir gülümsemeyle baktı kalabalığa; içinden, Viyana’nın Tuna’sı akıyordu hâlâ.
Ertesi gün, 22 Kasım, Avenue George V’nin kalbinde, Arije Gallery’nin kapıları açıldı. “L’Euphonie des Couleurs” – Renklerin Euphony’si – solo sergisi, 7 Aralık’a dek sanatseverleri büyüleyecekti.
Fransız sanat dünyasının yıldızları oradaydı: SECAM Art Fund’ın eski direktörü Isabelle de Marcellus, tabloların önünde durup, “Ferruh ile yeni bir enerji geliyor; ‘Authentics’ ve ‘Urban Tribes’, olağanüstü ilgi görüyor,” diye fısıldadı. Kalabalık, renklerin kaosunda kayboldu – sarılar Hundertwasser’ın mirasıyla dans ederken, kırmızılar İstanbul’un çarşılarını hatırlatıyordu. Eski Bakan Egemen Bağış gibi isimler, Türk sanatının bu parlak gecesine tanıklık etti; sokaklardan tuvale uzanan o enerjik dünya, Paris’in gri sonbaharını renklendirdi.
Ferruh Karakaşlı, bugün hâlâ atölyesinde, fırçasını daldırıyor o sonsuz renk kuyusuna. Moda ve sanat arasında bir köprü kurmuş, ama asıl gücü, o içindeki çocukta: Hayalleri boyayan, kaosu harmoniye çeviren. Paris, onu kucakladı; ama Ferruh bilir ki, asıl yolculuk bitmez. Tuna akar, Boğaz çağlar ve renkler… Renkler, her zaman özgür kalır. Belki bir gün, sen de bir tablosunun önünde durursun ve içindeki fırtınayı duyarsın – o, Ferruh’un hediyesi, bir sanatçının kalpten kalbe uzanan eli.
Fransız Sanat Dünyasından Yoğun İlgi
Büyükelçi Yusuf Demirer, resepsiyonda Karakaşlı’nın disiplinler arası pratiğini övgüyle değerlendirerek: “Ferruh Karakaşlı, Avrupa sanat piyasasına yeni bir dinamizm getirecek güçlü bir sanatçı kimliğine sahip,” dedi ve sanatçının Avrupa kültür sahnesine katkısının altını çizdi.
Açılış gününde Avrupa’nın sanat, diplomasi ve iş dünyasından birçok seçkin isim Arije Gallery’de bir araya geldi. Sanatçının Fransa temsilcisi ve SECAM Art Fund’ın eski direktörü Isabelle de Marcellus, sergi hakkında şu değerlendirmeyi yaptı:
Açıkça belirteyim, Ferruh Karakaşlı ile Fransız sanat dünyasına yeni bir enerji geliyor. ‘Authentics’ ve ‘Urban Tribes’ serileri olağanüstü ilgi gördü.
Isabelle de Marcellus
Ferruh Karakaşlı’yı Tanımak
Ferruh Karakaşlı aynı zamanda büyük bir modacı. Yıllar önce Avrupalı aristokratların hatta Amerikalı sanayicilerin buluştuğu Viyana’da Whites adlı mağazayla işe başladı. Mağaza, kısa sürede Avrupalı sanatçıların, ünlü yıldızların ve iş adamlarının buluşma noktası oldu. Ünlü modacı, diktiği elbiselerde “kumaşın Rolls Royce’u” olarak bilinen Moxon’u kullanıyor. Moxon’u dünyada sadece 12 kişi dikiyor. Sahibi, Versace’ye, Tommy Hillfiger’a dahi vermemiş; Karakaşlı’ya vermesi ise tam 6 ay sürmüş.
Türkiye’de bu kumaşı giyinen birçok iş adamı var. Hatta bazıları Moxon dışında kıyafet istemiyor. Brunei Sultan’ı ise direkt satın alıyor. Kraliyet ailelerine kumaş direkt gönderiliyor.
Ferruh Karakaşlı ressam olarak da çok değerli. Karakaşlı, üniversite eğitimi için gittiği Viyana’da uzun yıllar kaldı. Hundertwasser, Alfed Hrdlicka gibi önemli sanatçıların atölyelerinde çalışmasının yanında Salzburg Yaz Akademisi’ne katıldı. Eserlerini sanat piyasasına ilk defa Viyana’da çıkaran Karakaşlı; Milano, Berlin, New York, Londra gibi şehirlerde de alıcılarla buluştu. Türkiye sanat piyasasında da yer almaya başlayan sanatçı, hem moda kariyerine hem de resim çalışmalarına devam ediyor.
Klimt, Kokoschka, Schiele ve Hundertwasser’ın şekillendirdiği Viyana avangardı, Karakaşlı’nın sanatında derin bir iz bıraktı. Sanatçı, gençlik yıllarında çalıştığı Hundertwasser Stüdyosu ve Alfred Hrdlicka ile ilişkisi sayesinde renk, organik form, hafıza, ritüel ve içsel topografya gibi kavramlara dayanan kendine özgü bir plastik dil geliştirdi.
Karakaşlı’nın Authentics ve Urban Tribes serileri, bu Viyana kökenli renk-ritim mirasını modern şehir mitolojileriyle buluşturan güçlü bir ifade alanı sunuyor. Kariyerden çok daha öncesine, çocukluğuna dayanan bir tutkunun ürünü olan resimleri renkli, canlı, dolu ve dikkat çekici.
Yaratıcılıkla temellenen modacılık ve yaratıcılıktan beslenen sanat, Karakaşlı’nın iki farklı üretimi olarak yan yanalar ama kendi ayaklarının üstünde yükseliyorlar. Aslında içinizde imgelerle, objelerle haşır neşir olma durumu ile resme yönelen bir isim Karakaşlı ve çocukluğundan beri fotoğrafçılığa da meraklı; kendi karanlık odasında çalışıyor. Ne de olsa görsellik bir yerde damarlarda akan bir şey; şekillere, renklere, objelere olan merakınız, yaşantınızın diğer alanlarına da yansıyor.
Dekorasyon da ressam için önem taşır. Kıyafetleri tasarlarken bir vücudu giydirmek ve şekillendirmek, orada hizmet verdiğiniz kişinin talepleri ile sınırlı. Örneği, kırmızı ceket giymeyecek birine kırmızı ceket veremezsiniz. Resimde ise ressam özgürdür, figürlerle ve renklerle istediği gibi oynayabiliyor. Resim belli ki Karakaşlı için modada onu sınırlayan koşulların ötesine geçmiş oldu.
Sergi Künye
Ressam: Ferruh Karakaşlı
Küratör: Uğur Batı
Yer: Fransa, Paris, Collection Arije Paris
Tarih: 22 Kasım – 5 Aralık 2025
